День развлечений

(A day's pleasure), Режиссер:   Charles Chaplin, США - 1919
Производство: First National Pictures Inc. - Продюсер: Charles Chaplin - Режиссер: Charles Chaplin - Сценарист: Charles Chaplin - Nach einer Vorlage von: Charles Chaplin - Оператор: Roland H. Totheroh - монтажер: Charles Chaplin - Художник-постановщик: Charles D. Hall - Актеры: Henry Bergman Il Comandante del Batello / Un Poliziotto - Charles Chaplin Il Padre di Famiglia - Edna Purviance La Moglie - Tom Wilson Il Marito grande e grosso - Babe London Sua Moglie - Loyal Underwood Il vecchietto arrabiato per la strada - Jackie Coogan Il bambino più piccolo -
рецензия (на немецком языке): "In Chaplins Filmen spürt man jenen Filmsinn, den uns gewis- se ehrgeizige Streifen allzu leicht vergessen lassen. Chaplin, der die Eigengesetzlichkeit des Films entdeckt hat, beutet seine visuellen Themen aus wie Wagner musikalische Motive. Sehen Sie sich einmal A DAY’S PLEASURE an! Aus einem Klappstuhl, den er aufzustellen versucht, seinem feuerspeien- den kleinen Auto, einem Haufen dampfenden Teers holt er alle Komik heraus, die ihnen, ohne dass das Gleichgewicht der Farce gestört wird, abzugewinnen ist. Man sperre Chaplin in einen Keller, einen Kramladen, ein leeres Zimmer; ich wette, er würde auch hier sein Weltpublikum zu Lachorgien hinreissen. Chaplin ist der grösste Filmautor, von dem künftige Szenaristen lernen sollten. Ãœber Chaplin scheint bereits alles gesagt. Eines ist jedoch noch immer unbekannt: dass Chaplin unser grösster dramatischer Dichter ist und ein einzigartiger Magier der Fiktion." (René Clair: Vom Stummfilm zum Tonfilm. München 1952)
Примечания: Charlie Chaplin in einer ungewohnten Rolle als Familienvater, der mit seiner Frau und den Kindern einen Sonntagsausflug unternimmt. Mit dem Auto fahren sie zum Quai und verbringen einen Nachmittag auf einem Vergnügungsdampfer. Hier gibt es allerhand Aufregung, und als die Familie schliesslich wieder an Land geht, gibt es auf der Rückfahrt auch noch Ärger mit der Polizei. Ein wenig bekanntes Nebenwerk von Chaplin, das während der Produktion von THE KID in wenigen Tagen abgedreht wurde. (Förderverein Filmkultur Bonn)

A Woman of the World

Режиссер:   Malcolm St. Clair, США - 1925
Режиссер: Malcolm St. Clair - Актеры: Pola Negri - Charles Emmett Mack - Holmes Herbert - Blanche Mehaffey - Chester Conklin - Lucille Ward -
рецензия (на немецком языке): Pola Negri und Ernst Lubitsch waren die ersten großen Persönlichkeiten, die nach Hollywood gelockt wurden. Mordaunt Hall schrieb in der New York Times: „Zu sehen, wie die talen- tierte Pola Negri ihre bezaubernde Präsenz einem von derbem Humor gezeichneten Lichtspiel leiht, versetzt uns einen rechten Schock. Und doch geschieht genau dies in ihrem neuen Film, EINE FRAU VON WELT, der zum größten Teil wahrhaft unterhaltsam ist, trotz plötzlicher Umschwünge von Posse zu Drama.“ Photoplay war erheblich enthusiastischer: „Negri-Fans, aufgewacht aus eurer langen Siesta! Die faszinierende Europäerin Pola ist wieder unter uns. Sie ist eine gefährliche, zynische, ungestüme italienische Gräfin mit einer Tätowierung – Zeichen eines Liebesabenteuers. Regisseur Mal St. Clair gebührt Anerkennung für die Zurückhaltung, mit der er die Kleinstadtszenen und -typen behandelt, die zur Ãœbertreibung hätten verführen können.“ (Kevin Brownlow, Il Cinema Ritrovato, Bologna 2016)
Примечания: Die in Polen geborene Pola Negri wurde in Deutschland als Hauptdarstellerin in Filmen von Ernst Lubitsch zum Weltstar und folgte 1922 dem Ruf Hollywoods, wo sie ihre Karriere erfolgreich fortsetzte. Die Komödie EINE FRAU VON WELT spielt geschickt mit ihrem Image als unangepasste Femme Fatale mit fremdländischer Herkunft: Eine europäische Gräfin, die in der Öffentlichkeit raucht und Make-up trägt, kommt zu Besuch in eine amerikanische Kleinstadt und eckt mit der puritanischen Moral der Bewohner an. (Förderverein Filmkultur Bonn)

Аэлита

(Aelita), Режиссер:   Jakov Protazanov, СССР - 1924
Производство: Mezhrabpomfilm - Режиссер: Jakov Protazanov - Сценарист: Aleksej Fajko - Fjodor Ozep - Alexej Tolstoj - Nach einer Vorlage von: Alexej Tolstoj Roman - Оператор: Jurij Zheljabuzhskij - Emil Schünemann - Художник-постановщик: Alexandra Exter - Актеры: Konstantin Eggert Tuskub - Tamara Adjelgejm - A Tolchanov Astronom - A Peregonets Ichoschka - Juri Savadski Gor - Varvarra Massalitinova - Nikolaj Gladkov - Naum Rogozhin - Nikolaj Batalov Gussev - G Volkonskaja - S Levitina - N Tretjakova Elena Ehrlich - Pavel Pol Spekulant Ehrlich - Valentina Kuindzhi Natasha - Vera Orlova Masha - Vladimir Uralskij - Nikolaj Tsereteli Ingenieur Losj / Spiridinov - Julia Solntseva Aelita - Igor Ilinskij Krasnov -
резюме (на немецком языке): Früher Science-Fiction-Film um zwei russische Astronauten, die auf dem Mars landen und dort eine Revolution gegen die Herrscherin des Planeten anzetteln.

Branding Broadway

Режиссер:   William S. Hart, США - 1918
Производство: Artcraft Pictures Corporation - William S. Hart Productions, Inc - Продюсер: Thomas H. Ince - Режиссер: William S. Hart - Ассистент режиссёра: Robert Broadwell - Сценарист: C. Gardner Sullivan - Оператор: Joseph H. August - Художник-постановщик: Thomas Brierley - Актеры: William S. Hart Robert Sands, ein Cowby - Seena Owen Mary Lee, eine Kellnerin - Arthur Shirley Larry Harrington - Lew Short Dick Horn, Detektiv (AKA Lewis W. Short) - Andrew Robson Harrington sen. -
резюме (на немецком языке): William S. Hart war der große Westernheld des frühen amerikanischen Stummfilms, der am Ende der Filme nach gelöstem Konflikt regelmäßig in die weite Landschaft davon ritt. In dem Film BRANDING BROADWAY, den das Museum of Modern Art in New York restauriert hat, begibt er sich als Cowboy nach New York und arbeitet als Bodyguard für den verzogenen Sohn eines reichen Eisenbahnmagnaten. Die sehr unterhaltsame Komödie, die Hart selbst inszeniert hat, zeigt ihn von seiner besten Seite. (Förderverein Filmkultur Bonn)
рецензия (на немецком языке): «Bob Sands and some of his cowboys ride into an Arizona town to have a good time. When they find that the town has gone dry, they start to tear it wide open, but the Law and Order League is on the job and ship Bob east on the passenger train. Bob decides to keep on going, and answers an advertisement for a strong-minded man to keep the son of a railroad magnate out of mischief. Bob takes the job and has a lively time along the Great White Way, but in the end, he throws up the job and goes west with his new-found wife, tired of the artificial life.» – The Moving Picture World, 21.12.1918, p.1389, zitiert nach Giornate del cinema muto, Pordenone 2006

Адъютант царя

(Der Adjutant des Zaren), Режиссер:   Vladimir Strizhevskij, Германия - 1928
Производство: Greenbaum-Film GmbH, Berlin - Режиссер: Vladimir Strizhevskij (AKA Wladimir Strijewksi) - Актеры: Ivan Mosjoukin Prince Boris Kurbski - Carmen Boni - Fritz Alberti - Eugen Burg - Alexander Granach -
Примечания: Ein russischer Fürst verliebt sich im Zug nach St. Petersburg in eine bezaubernde junge Frau, der er hilft, die Grenze zu passieren. Als er feststellt, dass sie eine Revolutionärin ist, die einen Anschlag auf den Zar vorbereitet, gerät er in einen Konflikt. Der spannend inszenierte Kostümfilm lebt von dem Aufeinandertreffen zweier großer Stars der Stummfilmzeit: Iwan Mosjukin, Held aufwändiger europäischer Ausstattungsfilme, und Carmen Boni, die in verführerischen Frauenrollen brillierte. (Förderverein Filmkultur Bonn)

Элисо

(Eliso), Режиссер:   Vassili Dolenko, СССР - 1928
Производство: Goskinoprom Gruzii - Sakhkinmretsvi - Режиссер: Nikolaj Shengelaja - Vassili Dolenko - Сценарист: Sergej Tretjakov - Nikolaj Shengelaja - Оператор: Vladimir Kereselidze - Художник-постановщик: Dmitrij Shevarnadze - Актеры: Kira Andronikashvili Eliso - Kokhta Karalashvili Vazhia, Elisos Verlobter - Aleksandr Imedashvili Ashtamir, Elisos Vater und Dorfältester - Tsetsilia Tsutsunava Zazubeka - Ilija Mamforia Sejdulla - Aleksandr Zhorzholiani General - I Galkin - Marika Chmshkjan -
резюме (на немецком языке): Die betrügerischen Zwangsaussiedlungen tschetschenischer Bergbauern zu ihren Glaubensbrüder in die Türkei.
рецензия (на немецком языке): Das Meisterwerk des georgischen Stummfilms erzählt vor dem Hintergrund der Vertreibung der Tschetschenen aus dem Kaukasus im 19. Jahrhundert eine Liebesgeschichte zwischen der muslimischen Tschetschenin Elisso, der Tochter des Clan-Chefs Astamir, und einem christlichen Chewsuren, der dem Bergvolk mit Waffenlieferungen helfen will. Nikolos Schengelaja verbindet die Montagen des sowjetischen Films mit atemberaubenden Landschaftsbildern und ethnographischen Aufnahmen. (Förderverein Filmkultur Bonn)

Франкенштейн

(Frankenstein), Режиссер:   J. Searle Dawley, США - 1910
Производство: Edison Manufacturing Company - Дистрибьютор: Edison Manufacturing Company - Режиссер: J. Searle Dawley - Сценарист: J. Searle Dawley - Nach einer Vorlage von: Mary Shelley novel - Актеры: Charles Ogle Frankenstein's Monster - Mary Fuller Elizabeth - Augustus Phillips Frankenstein -
Примечания: «Die erste Frankenstein-Verfilmung, die sich - wie Ornella Volta, eine Kennerin des Genres, mutmasst, mehr an die Romanvorlage der Shelley gehalten hat als die nachfolgenden Filmversionen.» ("Der Phantastische Film" von Rolf Giesen, Ebersberg 1983)

Hríchy lásky

Режиссер:   Carl Lamac, CS - 1929
Режиссер: Carl Lamac - Актеры: Marcella Albani - Josef Rovenský -
резюме (на немецком языке): Der Ehemann einer bekannten Schauspielerin verfolgt eifersüchtig den jugendlichen Bühnenpartner seiner attraktiven Frau und wird verdächtigt, auf ihn einen Mordanschlag verübt zu habe. Das sehr stilsicher und effektvoll inszenierte Melodram des tschechischen Regisseurs Karel Lamac wurde vom Nationalen Filmarchiv in Prag restauriert. Die Kritik bezeichnete den Film als „Volltreffer“ und bezeichnete Hauptdarsteller Josef Rovensky anerkennend als „tschechischen Emil Jannings“. (Förderverein Filmkultur Bonn)

Häxan

Режиссер:   Benjamin Christensen, SE - 1921
Режиссер: Benjamin Christensen - Художник-постановщик: Richard Louw - Актеры: Karina Bell - Benjamin Christensen Satan - Elisabeth Christensen - Astrid Holm - Maren Pedersen - Emmy Schönfeldt - Karen Winther - Clara Wieth Nonne -
рецензия (на немецком языке): "In einer Privatvorführung zeigte die Decla-Bioscop den von Christensen hergestellten Kulturspielfilm 'Die Hexe'. Es ist ein Experiment, das gewagr war und das ausgezeichnet gelungen ist. Das Hexenproblem, nicht in seiner mittelalterlichen Vorbildung aufgegfasst, sondern estreckt bis in die Neurasthenie der modernen Zeit, das überreizte Nervensystem der Frauen, Kulturhistorisch geschilder ist es Sinn und Zweck dieses Spiels. Ausgezeichnet ist die Art, wie die Mileuschilderung angepackt wird und zur Wiedergabe gelangt. Wie geschickt Kulturgemälde und Darstellung miteinander verbunden werden, wie selbst Brutales und Hässliches in der Spitze abgebogen wird. Leider wird, so wie wir es jetzt beinahe gewöhnt sind, die Zensur manches an dem Film auszusetzen haben. Es wäre bedauerlich, wenn dieses grandiose und doch feinfühlige Kulturdokument, das Christensen in seiner 'Hexe' bietet, dem Zensurmachtanspruch verfallen würde. Das viele Gute und das Ausgezeichnete, was dieser Film zu bieten vermag, ist reif für jede Vorführung und wird immer vieles zu bieten haben." (C. in Der Film, Nr. 41-42, 1923)
Примечания: «„Eine Lektion in Diabolismus“ (John Gillett). Der dänische Ausnahme­regisseur Benjamin Christensen führt uns mit Häxan ins Reich der Teufel und Hexen. Er selbst spielt Satan, der eine Ehefrau verführt, während ihr Gatte schlafend daneben liegt. Gerühmt von den Surrealisten und bewundert von William Burroughs, verfährt Christensen „mit der Leidenschaft eines forschenden Wissenschaftlers und der Besessenheit eines Künstlers, der in Hieronymus Bosch und Goya seine Meister sieht. Die Bilder ziehen wie in einem Kaleidoskop vorüber: von dem Gelage der Teufel bis zum Marterwerkzeug, von den Methoden der heiligen Inquisition bis zu den Besuchen bei Hexen und Wahrsagerinnen“ (Jerzy Toeplitz). 1924 taucht Christen­sen als Schauspieler bei Carl Theodor Dreyer auf, danach emigrierte er nach Hollywood. Seine amerikanischen Filme sind fast alle verschollen - bis auf Seven Footprints to Satan, ein Titel, der erneut das Lieblingsthema des Regisseurs verrät. 1999 nennen die Regisseure des Blair Witch Project ihre Firma nach dem unerreichten Vorbild: „Haxan Films“.» (filmmuseum.at)

La chute de la maison Usher

Режиссер:   Jean Epstein, FR - 1928
Производство: Les Films Jean Epstein - Режиссер: Jean Epstein - Ассистент режиссёра: Luis Buñuel - Сценарист: Jean Epstein - идея : Edgar Allan Poe - Оператор: Georges Lucas - Jean Lucas - Художник-постановщик: Pierre Kefer - Актеры: Marguerite Gance - Jean Debucourt - Charles Lamy - Abel Gance -
рецензия (на немецком языке): Auf den ersten Blick scheint LA CHUTE DE LA MAISON USHER einer der konventionellsten Gattungen der kinematografischen Produktion anzugehören, der Literaturverfilmung. Jedoch macht sich Epstein den fantastischen Charakter von Poes Erzählung zunutze, um avantgardistische Motive und Techniken einzubeziehen. Der Film hält sich nicht an die klassischen Regeln der Kameraführung. Epstein vermeidet die „Herrschaft der Ratio im narrativen Fluss“ und beeindruckt un- sere Sinne mit wirkungsvollen Perspektiven, fließenden Konturen und Ãœberlagerungen, indem er mit einer äußerst bewegungsreichen Kamera spielt. Bilder aus der Natur brechen den Film gleichsam „dokumentarisch“ auf: fliehende Landschaften, ein Fluss, sich wiegende Bäume, Kröten, die sich paaren. Solche Aufnahmen von unterschiedlicher Länge verzaubern uns wie die Wiederholungen einer Litanei. (Jacques Kermabon, in: L’avant scène Cinéma, Nr. 313/314, 1983)
Примечания: Einer der grossen Klassiker des Stummfilms, der – basierend auf der Geschichte von Edgar Allan Poe – ganz auf visuelle Stimmungen und beunruhigende Bilder setzt: „Hier sehen wir konturlose Hallen und ungewisse Treppen, endlose finstere Gänge, die von tragischen Schatten bevölkert sind. Türen gehen auf, Gardinen wehen, Hände strecken sich aus, und Schleier schweben in nebelhaften Gewässern. Es sind Assoziationen der dunklen Eindrücke einer dunklen Ballade.“ (Béla Balázs)

Соседи

(Neighbors), Режиссер:   Buster Keaton, США - 1920
Производство: Joseph M. Schenck Feature Productions (AKA Joseph M. Schenck Productions) - Дистрибьютор: Metro Pictures Corporation - Продюсер: Joseph M. Schenck - Режиссер: Edward F. Cline (AKA Eddie Cline) - Buster Keaton - Сценарист: Buster Keaton - Edward F. Cline (AKA Eddie Cline) - Оператор: Elgin Lessley - Художник-постановщик: Fred Gabourie technical director - Актеры: Buster Keaton The Boy - Virginia Fox The Girl - Joe Roberts Her Father - Joe Keaton His Father - Edward F. Cline The Cop - Jack Duffy The Judge - The Flying Escalantes The Flying Escalantes -
резюме (на немецком языке): Buster und Virginia sind heftig ineinander verliebt. Sie leben in zwei Mietskasernen, deren Höfe aneinandergrenzen und nur durch einen Palisadenzaun getrennt sind. Durch ein Loch im Zaun lassen sie sich kleine Nachrichten zukommen, und bald steht fest: Sie wollen heiraten! Die jeweiligen Familien wollen davon aber nichts wissen - insbesondere Virginias Vater möchte die Hochzeit verhindern. So muss sich Buster einiges einfallen lassen, damit das junge Paar seinen Plan doch noch in die Tat umsetzen kann. (Arte Presse)

Peau de pêche

Режиссер:   Jean Benoit-Levy, FR - 1929
Режиссер: Marie Epstein - Jean Benoit-Levy -
Примечания: Ein Junge wächst als Straßenkind im Montmartre auf. Eine reiche Dame möchte ihm helfen und schickt ihn aufs Land, wo er auf einem Bauernhof aufwächst. PFIRSICHHAUT ist ein wenig bekannter französischer Film, der das Leben in Paris sehr realistisch ohne die üblichen Klischee-Bilder einfängt und dann zu einer poetischen Darstellung des Landlebens findet. Marie Epstein, die Schwester von Jean Epstein, ist als Drehbuchautorin und Regisseurin noch wiederzuentdecken. (Förderverein) Filmkultur Bonn)

The American Venus

Режиссер:   Frank Tuttle, США - 1925
Производство: Famous Players-Lasky Corporation - Режиссер: Frank Tuttle - Актеры: Louise Brooks - Esther Ralston - Fay Lanphier - Lawrence Gray - Ford Sterling - Edna May Oliver Mrs. Niles -
Примечания: Nur der Trailer dieses verlorenen Spielfilms hat sich erhalten, in dem die damalige Miss America und die Stummfilm-Ikone Louise Brooks zusammen auftreten. Zudem sind in diesem „Fest schöner Frauen und luxuriöser Ausstattung“ auch Aufnahmen aus einer im Technicolor-Zweifarbenverfahren aufgenommenen Sequenz zu sehen, die damals den Höhepunkt des Films bildete. Die Damen im Publikum werden aufgefordert, ihre Maße mit denen der originalen Venus zu vergleichen. (Förderverein Filmkultur Bonn)

The Goat

Режиссер:   Malcolm St. Clair, США - 1921
Производство: Buster Keaton Productions Inc. - Продюсер: Joseph M. Schenck - Режиссер: Buster Keaton - Malcolm St. Clair - Сценарист: Buster Keaton - Malcolm St. Clair - Оператор: Elgin Lessley - Актеры: Virginia Fox - Buster Keaton - Joe Roberts - Malcolm St. Clair -

The Informer

Режиссер:   Arthur Robison, США - 1929
Режиссер: Arthur Robison - Сценарист: Arthur Robison - Актеры: Lya de Putti - Lars Hanson - Warwick Ward - Carl Harbord - Dennis Wyndham - Janice Adair - Dorothy Green -
рецензия (на немецком языке): «The Informer hat alle Kennzeichen eines klassischen Hollywood-Noirs – nur ein Jahrzehnt zu früh und einen Ozean entfernt. Er war eine Spitzenproduktion von British International Pictures, gestaltet von einem kosmopolitischen Team, wie es für die europäischen Filme der späten zwanziger Jahre typisch war. (…) Diese stumme Version, angesiedelt in dem revolutionären Gärprozess des gerade unabhängig gewordenen Irlands, trifft das Wesentliche des Romans, die Atmosphäre einer Welt ohne Entrinnen. (…) Robison drehte fast ausschliesslich im Studio, in Grossaufnahmen und mittleren Einstellungen, um ein Gefühl der Enge zu vermitteln, und liess den Film beinahe in ‹Realzeit› spielen – wie der Roman in einem Tag und einer Nacht –, wodurch die Noir-hafte Anspannung entsteht.» (Bryony Dixon, Katalog Il cinema ritrovato, Bologna 2017)
Примечания: Nach der Vorlage des Romans „The Informer“ von Liam O’Flaherty verfilmte der deutsche Regisseur Arthur Robison eine Geschichte aus dem irischen Kampf gegen die britische Fremdherrschaft, in der ein Verräter aus den Reihen der Freiheitskämpfer verstossen und durch die nächtlichen Gassen von Dublin gejagt wird. Unter Mitwirkung von im deutschen Stummfilm geschulten Kameramännern und Set-Designern entstand ein faszinierender Thriller, der vom British Film Institute restauriert wurde. (Förderverein Filmkultur Bonn)

Liam O'Flahertys Geschichte eines irischen Revolutionärs, der einen seiner Kameraden verraten hat und nun von den andern verfolgt wird, ist bekannt geworden durch die Tonfilmversion von 1935 unter der Regie von John Ford (einem Cousin des Autors). Doch schon vier Jahre nach dem Erscheinen des Romans war diese erste Filmversion entstanden, die Fords berühmtem Film ebenbürtig ist. (www.filmpodium.ch)

The Iron Mask

Режиссер:   Allan Dwan, США - 1929
Режиссер: Allan Dwan - Сценарист: Douglas Fairbanks AKA Elton Thomas - идея : Alexandre Dumas - Оператор: Warren Lynch - Henry Sharp - Композитор: Hugo Riesenfeld - монтажер: William Nolan - Ausstattung: Maurice Leloir - Художник-постановщик: Burgess Beall - Kostümbild: Paul Burns - Maurice Leloir - Gilbert Clark - Maskenbildner: Fred C. Ryle - Spezialeffekte: Walter Pallman - Актеры: Tiny Sandford Porthos - Rolfe Sedan Louis XIII - Charles Stevens Planchet - Gordon Thorpe The Young Prince - Vera Lewis Mme. Peronee - Dorothy Revier Milady de Winter - Lon Poff Father Joseph - Henry Otto The King's Valet - William Bakewell Louis XIV - Ullrich Haupt Rochefort - Douglas Fairbanks D'Artagnan - Nigel de Brulier Cardinal Richelieu - Gino Corrado Aramis - Belle Bennett - Leon Barry Athos -
резюме (на немецком языке): Der schurkische Comte de Rochefort setzt Louis XIV Zwillingsbruder auf den französischen Thron und kerkert den wahren König in einem einsamen Turm ein. Aber die Rechnung geht nicht auf, denn da sind noch D'Artagnan und die getreuen Musketiere...
рецензия (на немецком языке): Pour la gloire de la France ... - Das letzte Abenteuer von d'Artagnan und der drei Musketiere, König Ludwig XIV und Kardinal Richelieu, die unschuldige Constance .. und die schurkische Lady de Winter. Es war der letzte grosse Film, in welchem Douglas Fairbanks nochmals mit all seinem Können brillierte - ein unverkennbarer Charme, witzig in seinen Aktionen, bravourös zu Fuss und zu Pferd, unbesiegbar mit seinem Degen. Allan Dwan zog alle Register des Mantel- und Degenfilms, nicht weniger meisterhaft in seinen Massenszenen. Und doch muss man damals gespürt haben, dass man einen Stummfilm gedreht hatte, der an seiner Zeit vorbeiging - so merkwürdig muten einem die von Dwan gedrehten Prolog- und Epilogszenen an, seinerzeit nicht stumm sondern mit Ton gedreht (in Locarno 2002 allerdings ebenfalls stumm vorgeführt).
Im Ganzen ein sehenswerter Film und ein nostalgisches Zeugnis,der Schwanengesang des ausklingenden Stummfilms. (lhg 2002)

The Scarecrow

Режиссер:   Buster Keaton, США - 1920
Производство: Joseph M. Schenck Productions - Дистрибьютор: Metro Pictures Corporation - Продюсер: Joseph M. Schenck - Режиссер: Buster Keaton - Edward F. Cline (AKA Eddie Cline) - Сценарист: Buster Keaton - Edward F. Cline (AKA Eddie Cline) - Оператор: Elgin Lessley - Художник-постановщик: Fred Gabourie technical director - Актеры: Sybil Sealey Farmer's Daughter - Luke the Dog The Dog - Joe Keaton Farmer - Mary Astor - Al St. John Man with Motorbike - Joe Roberts Farmhand - Buster Keaton Farmhand - Edward F. Cline Hit-and-Run Truck Driver -
резюме (на немецком языке): Buster verdingt sich auf einem Bauernhof und lebt dort mit einem anderen Landarbeiter friedlich unter einem Dach. Sie sind sogar Freunde geworden, was sich ändert, als er bemerkt, dass sie beide ein Auge auf die gleiche Frau geworfen haben - und zwar auf die Tochter des Farmers. Die wiederum träumt davon, Tänzerin zu werden, und gibt auch schon mal eine kleine Kostprobe ihres Könnens, was Busters Freund dazu nutzt, sie in die Arme zu nehmen, woraufhin eine wilde Verfolgungsjagd der beiden Männer beginnt. Da auch der Hund seinen Spaß an der Verfolgung hat, findet sich Buster unversehens in Unterwäsche wieder. (Arte Presse)

Unschuld

Режиссер:   Robert Land, Германия, AT - 1929
Производство: Nero-Film AG, Berlin - Директор по производству: George O. Horsetzky - Aufnahmeleiter: Helmut Schreiber - Режиссер: Robert Land - Сценарист: Max Jungk - Оператор: Otto Kanturek - Художник-постановщик: Julius von Borsody - Актеры: Anny Ranzenhofer - Richard Waldemar - Otto Schmöle - Ida Natzler - Anita Mutsam - Mizzi Zwerenz - Gustl Werner - Käthe von Nagy Veronika - Arthur Ranzenhofer - Maly Delschaft Rosi - Otto Hartmann - Harry Hardt - Gaby Gilles - Karl Forest -
рецензия (на немецком языке): Der Regisseur des Films kennt seine Wiener. Er hat wohl zwei Schlüsse gedreht, den einen, bei dem er sich an die Novelle hält: Veronika geht in die Donau; den zweiten, ein Happyend: ein anständiger Bursch rettet Veronika im letzten Augenblick aus den Fluten. Wir bekamen leider das Happyend zu sehen und in dieser Fassung wird der Film auch in Wien laufen. Wenn die Gewalt, die dem Werk des Dichters angetan wurde, geradezu vandalisch ist, so wird man reichlich entschädigt durch die meisterhafte Darstellung. Regisseur Robert Land erzielt mit den einfachsten Mitteln stärkste Wirkung. Mit ganz wenigen Ausnahmen baute er die landschaftlichen Szenen nicht im Atelier, sondern ging hinaus in die Straßen Wiens oder in die ländliche Natur. Genial ist die Photographie Otto Kantureks. Er verwandelt die Kamera in einen Zauberkasten, der durch geschickte Bildausschnitte die Stadt Wien und die Natur noch schöner erscheinen lässt, als sie in Wirklichkeit sind. (Freiheit!, Wien, 5.1.1930)
Примечания: Erst kürzlich wurde einer der schönsten österreichischen Stummfilme vom Filmarchiv Austria in einem französischen Archiv wiederentdeckt und restauriert. Weil das Elternhaus kein Geld für die Firmung aufbringen kann, folgt die hübsche Veronika einer Einladung ihrer Tante nach Wien. Doch hier erwarten sie nicht nur die Sehenswürdigkeiten der grossen Stadt, sondern ein liebevoll gezeichnetes, fragwürdiges Milieu, in dem ihre Tante wirkt und das für das Mädchen zahlreiche Gefahren birgt. (Förderverein Filmkultur Bonn)

Zhi Guo Yuan

Режиссер:   Shichuan Zhang, China - 1922
Режиссер: Shichuan Zhang -
Примечания: Der erste erhaltene chinesische Stummfilm erzählt von einem Straßenhändler, der Früchte verkauft und sich in die Tochter eines Arztes verliebt. Um die Zustimmung des Vaters zu erlangen, muss er dem Arzt, der in derselben Straße tätig ist, zum Erfolg verhelfen. Diese turbulente Slapstickkomödie ist erstaunlich stilsicher inszeniert und weist ein flottes Tempo auf, das an amerikanische Vorbilder durchaus heranreicht. (Förderverein Filmkultur Bonn)