bologna - Filmfestival 2006

Bologna - Il Cinema ritrovato


vom 1. bis 8. Juli 2006

Állami Áruház

Regia:   Viktor Gertler, Ungaria - 1952
Casa produtrice: Magyar Filmgyártó Nemzeti Vállalat - Produttore: László Végh - Direttore: Viktor Gertler - Assistente al Direttore: Károly Makk - Scenaggiatore: Béla Gádor - Tibor Barabás - Direttore della Fotografia: Otto Forgács - Musica: Szabolcs Fényes - János Kerekes - Sándor Zákonyi - Architetto-scenografo: József Pán - Costumi: Éva Weingruber - Interpreti: Miklós Gábor Ferenc Kocsis - Zsusa Petress Ilonka - Kálmán Latabár Daniel - Kamill Feleki Glauziusz - Ida Turay Boriska - Lajos Mányai Dancs - Szillárd Darvas -

Bad Buck of Santa Ynez

Regia:   William S. Hart, Stati Uniti - 1915
Casa produtrice: Kay-Bee Pictures - New York Motion Picture Company - Distributtore: Mutual Film - Produttore: Thomas H. Ince - William S. Hart - Direttore: William S. Hart - Scenaggiatore: J.G. Hawks - Thomas H. Ince - Interpreti: William S. Hart Bad Buck Peters - Fanny Midgley Mary Gail - Thelma Salter Little Honey Gail - Bob Kortman Sheriff -

Bells are ringing

Regia:   Vincente Minnelli, Stati Uniti - 1959
Direttore: Vincente Minnelli - Scenaggiatore: Betty Camden - Adolph Green - Direttore della Fotografia: Milton Krasner - Musica: André Previn - Jule Styne - Montaggio: Adrienne Fazan - Arredatore: F. Keogh Gleason - Art Department: E. Preston Ames - Costumi: Walter Plunkett - Interpreti: Frank Gorshin Blake Barton - Judy Holliday Ella Peterson - Eddie Foy jr. J. Otto Prantz - Dean Martin Jeffrey Moss - Fred Clark Larry Hastings - Valerie Allen Olga - Ralph Roberts Francis - Jean Stapleton Sue - Ruth Storey Gwynne - Dort Clark Inspektor Barnes - Bernie West Dr. Joe Kitchell - Donna Douglas Party Guest (/xx/) -
Sinossi (in Tedesco): Als eine Mischung aus gutherziger Glücksfee und perfekter Hausfrau versucht die Telefonistin Ella, die Probleme aller zu lösen, die sie miteinander verbindet. So trifft sie zwar den Mann ihrer Träume – aber verwickelt auch ihren Telefondienst in einen heimlichen Wettring. Ein Musical ohne Tanz, konzipiert für Judy Holliday. (Locarno Filmfestival)

Charlot e l'ombrello

(Between showers), Regia:   Henry Lehrman, Stati Uniti - 1914
Casa produtrice: Keystone Film Company - Distributtore: Mutual Film - Produttore: Mack Sennett - Direttore: Henry Lehrman - Scenaggiatore: Henry Lehrman - Reed Heustis - Direttore della Fotografia: Frank D. Williams - Interpreti: Charles Chaplin Masher - Emma Bell Clifton 2nd Lady in Distress (AKA Emma Clifton) - Chester Conklin Policeman - Sadie Lampe Policeman's Lady Friend (unconfirmed) - Ford Sterling Rival Masher - Edward Nolan Chivalrous Policeman (AKA Eddie Nolan) - Peggy Pearce 1st Lady in Distress (AKA Velma Pierce) -

Benvenuto, Mr. Marshall

(Bienvenido, Mr. Marshall), Regia:   Luis Garcia Berlanga, Spagna - 1955
Casa produtrice: Uninci Films - Produttore: Joaquin Reig - Direttore: Luis Garcia Berlanga - Scenaggiatore: Luis Garcia Berlanga - Juan Antonio Bardem - Miguel Mihura - Basato: Luis Garcia Berlanga - Juan Antonio Bardem - Direttore della Fotografia: Manuel Berenguer - Musica: Jesús Gracía Leoz - Montaggio: Pepita Orduña - Architetto-scenografo: Francisco Canet Cubel - Costumi: Eduardo de la Torre - Interpreti: Lolita Sevilla Carmen Vargas - Manuel Morán Manolo - José Isbert Don Pablo, Bürgermeister - Alberto Romea Don Luis - Elvira Quintillá Señorita Elisa - Luis Perez de Leon Don Cosme - Fernando Rey Erzähler -

Brigadoon

Regia:   Vincente Minnelli, Stati Uniti - 1954
Casa produtrice: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) - Direttore: Vincente Minnelli - Scenaggiatore: Alan Jay Lerner - Direttore della Fotografia: Joseph Ruttenberg - Musica: Johnny Green - Frederick Loewe - Montaggio: Albert Akst - Architetto-scenografo: E. Preston Ames - Arredatore: F. Keogh Gleason - Costumi: Irene Sharaff - Trucco: William Tuttle - Interpreti: Pat O Townsman (/xx/) - Virginia Bosier Jean - Peter Adams New York Club Patron (/xx/) - Jimmy Thompson Charlie - Elaine Stewart Jane - Albert Sharpe Andrew Campbell - Tudor Owen Archie - Owen McGiveney Angus - Hugh Laine Harry Beaton - Gene Kelly Tommy Albright - Barry Jones Mr. Lundie - Van Johnson Jeff Douglas - Cyd Charisse Fiona -
Sinossi (in Tedesco): Die beiden Amerikaner Tommy Albright und Jeff Douglas entdecken im schottischen Hochland das sagenhafte Brigadoon, ein verwunschenes Dorf, das nur einmal in hundert Jahren für den ganzen Tag zum Leben erwacht. Tom verliebt sich in die schöne Fiona, aber sie kann Brigadoon nicht verlassen - es würde dann für immer verschwinden... (wdr Presse)
Osservazione generali: "Romantisch und wunderbar, so schön, wie Shakespeares Sommernachtstraum mit der Musik von Mendelssohn", lobte die "New York Times" dieses Werk, bei dem Minnelli von der MGM zwei Auflagen erfüllen musste: Er konnte nicht in Schottland drehen, weil dort ewig schlechtes Wetter drohte; so entstand der gesamte Film im Studio. Und er musste erstmals mit dem ungewohnten Cinema-Scope-Format arbeiten." (Pressetext WDR)

«Zwei amerikanische Touristen verirren sich im schottischen Hochland und stranden in einem Dorf, in dem die Zeit buchstäblich stehen geblieben ist. Märchen und Musical gehen Hand in Hand bei dieser originellen Adaption eines Musicals aus dem Jahr 1947, das auf die Grazie von Cyd Charisse und die Energie von Gene Kelly baut.» (Locarno Filmfestival)

Una giornata indaffarata

(A busy day), Regia:   Mack Sennett, Stati Uniti - 1914
Casa produtrice: Keystone Film Company - Distributtore: Mutual Film - Direttore: Mack Sennett - Scenaggiatore: Charles Chaplin - Direttore della Fotografia: Frank D. Williams - Interpreti: Charles Chaplin The Wife - Alice Howell - Mack Swain The Husband - Phyllis Allen The Other Woman - Mack Sennett Newsreel Film Director - Billy Gilbert Policeman - Ted Edwards Policeman -

Charlot garzone di caffè

(Caught in a Cabaret), Regia:   Mabel Normand, Stati Uniti - 1914
Casa produtrice: Keystone Film Company - Distributtore: Mutual Film - Produttore: Mack Sennett - Direttore: Charles Chaplin - Mabel Normand - Scenaggiatore: Charles Chaplin - Direttore della Fotografia: Frank D. Williams - Interpreti: Phyllis Allen Cabaret Dancer - Alice Davenport Mabel's Mother - Charles Chaplin Waiter - Eva Nelson Cabaret Dancer - Bert Hunn Cabaret Patron / Garden Party Waiter - William Hauber Park Thief - Billy Gilbert Cabaret Patron - Ted Edwards Singer - Nick Cogley Boy's Defender - Glen Cavender Piano Player - Dan Albert Cabaret Patron / Garden Party Guest - Josef Swickard Mabel's Father - Mack Swain Tough Patron / Party Guest / Boy's Father - Mabel Normand Mabel, Society Girl - Harry McCoy Mabel's Boyfriend - Hank Mann Dancer in Eyepatch - Chester Conklin Waiter - Edgar Kennedy Café Proprietor - Alice Howell Garden Party Guest - Gordon Griffith Boy in Park - Minta Durfee Ballerina -

Città dolente

Regia:   Mario Bonnard, Italia - 1948
Casa produtrice: Istria-Scalera Films - Direttore: Mario Bonnard - Scenaggiatore: Anton Giulio Majano - Aldo de Benedetti - Federico Fellini - Mario Bonnard - Basato: Mario Bonnard - Direttore della Fotografia: Tonino Delli Colli - Musica: Giulio Bonnard - Montaggio: Giulia Fontana - Architetto-scenografo: Mario Rappini - Costumi: Mario Rappini - Interpreti: Luigi Tosi Berto - Barbara Costanova Silvana - Gianni Rizzo Sergio - Elio Steiner Martini - Gustavo Serena Franziskaner - Raimondo van Riel Don Felice - Milly Vitale Maria - Constance Dowling Lubiza -

Cuori senza frontiere

Regia:   Luigi Zampa, Italia - 1949
Casa produtrice: Luxfilms Roma - Produttore: Carlo Ponti - Regista: Tullio Kezich - Direttore: Luigi Zampa - Assistente al Direttore: Mauro Bolognini - Scenaggiatore: Piero Tellini - Direttore della Fotografia: Carlo Montuori - Musica: Carlo Rustichelli - Montaggio: Eraldo Da Roma - Architetto-scenografo: Aldo Buzzi - Costumi: Aldo Buzzi - Interpreti: Gina Lollobrigida Donata - Raf Vallone Domenico - Cesco Baseggio Giovanni - Erno Crisa Stefano - Ernesto Almirante Grossvater - Gino Cavalieri Priester - Callisto Cosulich Sovjetischer Offizier - Tullio Kezich Jugoslawischer Leutnant -

The Damned

Regia:   Joseph Losey, Granbretagna - 1961
Direttore: Joseph Losey - Interpreti: Oliver Reed King - Shirley Ann Field Joan - Viveca Lindfors Freya Neilson -

Dandy pompiere

(Dandy als Feuerwehrmann), Regia:   Raymond Frau, Austria - 1923
Casa produtrice: Alba-Film - Direttore: Raymond Frau AKA Raymond Dandy - Direttore della Fotografia: Julius Jonak - Interpreti: Raymond Frau Dandy (AKA Raymond Dandy) - Emmy Holstein - Willy Herbert - Josef Gutmayer -

Dandy briseur d'hyménées

Regia:   Georges Rémond, Francia - 1921
Direttore: Georges Rémond - Interpreti: Raymond Frau Dandy -

Dandy ébéniste

Regia:   Georges Rémond, Francia - 1920
Direttore: Georges Rémond - Interpreti: Raymond Frau Dandy - Lucienne Legrand Madame Mazout -

Dandy et les Bandits

Regia:   Georges Rémond, Francia - 1921
Direttore: Georges Rémond - Interpreti: Raymond Frau -

Dandy et son rival

Regia:   Georges Rémond, Francia - 1919
Casa produtrice: Société Française des Films Éclair - Direttore: Georges Rémond - Interpreti: Raymond Frau Dandy - Lucienne Legrand Lulu -

Dandy navigateur

Regia:   Georges Rémond, Francia - 1920
Direttore: Georges Rémond - Interpreti: Raymond Frau -

Dandy prend des vacances

Regia:   Georges Rémond, Francia - 1919
Casa produtrice: Société Française des Films Éclair - Direttore: Georges Rémond - Interpreti: Raymond Frau Dandy - Lucienne Legrand Selika -

En Djungelsaga

Regia:   Arne Sucksdorff, Svezia - 1957
Casa produtrice: Sandrew Film AB - Direttore: Arne Sucksdorff - Scenaggiatore: Arne Sucksdorff - Direttore della Fotografia: Arne Sucksdorff - Musica: Ravi Shankar - Montaggio: Arne Sucksdorff - Sprecher: Arthur Howard - Gunnar Sjöberg -

Il volto disegnato sul pavimento del bar

(The face on the barroom floor), Regia:   Charles Chaplin, Stati Uniti - 1914
Casa produtrice: Mutual Film - Keystone Film Company - Produttore: Mack Sennett - Direttore: Charles Chaplin - Scenaggiatore: Charles Chaplin - Basato: Hugh Antoine d'Arcy Poem - Direttore della Fotografia: Frank D. Williams - Interpreti: Cecile Arnold Madeleine - a Model - Chester Conklin Drinker - Charles Chaplin Artist - Josef Swickard Drinker - Frank Opperman Drinker - Harry McCoy Drinker - Hank Mann Drinker - Wallace MacDonald Drinker - Edwin Frazee Drinker - Minta Durfee Bit - Charles Bennett Sailor - Edward Nolan Bartender (AKA Eddie Nolan) - Vivian Edwards Model - Jess Dandy Lover who stole Madeleine - Fritz Schade Drinker -

Charlot e il martello

(The fatal Mallet), Regia:   Charles Chaplin, Stati Uniti - 1914
Casa produtrice: Keystone Film Company - Distributtore: Mutual Film - Produttore: Mack Sennett - Direttore: Charles Chaplin - Mabel Normand - Mack Sennett - Scenaggiatore: Mack Sennett - Direttore della Fotografia: Frank D. Williams - Interpreti: Charles Chaplin Mabel's Rival Suitor - Mabel Normand Mabel - Mack Sennett Mabel's True Love - Mack Swain Another Rival - Gordon Griffith Boy -

I quattro cavalieri dell'Apocalisse

(The Four horsemen of the Apocalypse), Regia:   Vincente Minnelli, Stati Uniti - 1962
Direttore: Vincente Minnelli - Scenaggiatore: Robert Ardrey - John Gay - Basato: Vicente Blasco Ibáñez novel - Trucco: William Tuttle - Interpreti: Charles Boyer Marcelo Desnoyers - Karlheinz Böhm Heinrich von Hartrott - Glenn Ford Julio Desnoyers - Paul Henried Etienne Laurier - Paul Lukacs Karl von Hartrott - Yvette Mimieux Chi-Chi Desnoyers - Ingrid Thulin Marguerite Laurier - Stuart Holmes Parisian Diner (/xx/) - Lee J. Cobb Julio Madariaga -
Sinossi (in Tedesco): Der aus Argentinien stammende Maler Julio Desnoyers ist Ende der dreißiger Jahre des 20. Jahrhunderts nach Paris ausgewandert, wo er den Ruf eines oberflächlichen Lebemannes genießt, der sich nicht für Politik interessiert. Das ändert sich, als er sich in die attraktive Marguerite verliebt, die Frau des ambitionierten Zeitungsverlegers Etienne Laurier. Nach der Besetzung der französischen Hauptstadt durch die deutschen Truppen schließt Etienne sich der Résistance an. Damit wird er zum erklärten Feind des Pariser Statthalters Karl von Harthorst, des Bruders von Julios Vater Marcello Desnoyers. Aus Liebe zu Marguerite schließt auch Julio sich der Résistance an und gerät dabei zwischen die Fronten seiner gespaltenen Familie. Julio erhält einen heiklen Geheimauftrag: Er soll einen in der Normandie verborgenen Gefechtsstand als Ziel für alliierte Bombergeschwader ausfindig machen. Das Kommando über diesen Gefechtsstand hat ausgerechnet Julios Vetter Heinrich ... (hr Presse)
Riviste (in Tedesco): «Das Remake des klassischen Stummfilms von Rex Ingram nach dem Roman von Vicente Blasco Ibañez verlagerte die Handlung vom Ersten in den Zweiten Weltkrieg. Trotz Farbe, Breitleinwand und einem internationalen Staraufgebot kommt Minnelli's Version nicht an die Qualitäten des Originals heran.» (lhg 2010)
Osservazione generali: "Opulentes Melodram wagnerianischen Ausmaßes mit internationaler Starbesetzung: Der alte argentinische Gutsherr Madariaga erliegt empört einem Herzschlag, nachdem er feststellen muss, dass sein Enkel Heinrich vom deutschen Zweig der Familie zum Nazi geworden ist. Der andere Teil der Familie lebt in Frankreich. Dort verliebt sich der wohlhabende Maler und Lebemann Julio Desnoyers aus Argentinien im deutsch besetzten Paris in eine Französin, der zu Liebe er der Résistance beitritt, ohne ihr freilich davon zu erzählen. Er erhält einen Geheimauftrag, der ihn zwingt, seinen eigenen, auf deutscher Seite kämpfenden Vetter in einen Hinterhalt zu locken. Nach der Besetzung ganz Frankreichs durch die Nazis stehen sich die Angehörigen der großen Sippe unversöhnlich als Feinde gegenüber, bis zum bitteren Ende des Krieges. Ein gewaltiges Melodrama, eine Groß-Familie in drei Ländern (Deutschland, Frankreich und Argentinien), Nazis, Pazifisten und Antifaschisten, der 2. Weltkrieg und über allem die vier apokalyptischen Reiter: Eroberung, Krieg, Pest und Tod. André Previn hat dazu eine sehr gefühlvolle Musik geschrieben und die Besetzungsliste führt eine Reihe prominenter Namen. Ein teures Remake des 1921 von Rex Ingram gedrehten, gleichnamigen Films mit Rudolfo Valentino in der Hauptrolle. Damals ging es noch um den 1. Weltkrieg." (dasErste.de)

La grande lutte des mineurs

Regia:   Louis Daquin, Francia - 1948
Direttore: Louis Daquin - Scenaggiatore: Paula Neurisse - Montaggio: Victoria Mercanton - Interpreti: Fabienne Tzanck - Victoria Mercanton -

Il suo passato preistorico

(His prehistoric past), Regia:   Charles Chaplin, Stati Uniti - 1914
Casa produtrice: Keystone Film Company - Distributtore: Mutual Film - Produttore: Mack Sennett - Direttore: Charles Chaplin - Assistente al Direttore: Dan Albert - Scenaggiatore: Charles Chaplin - Direttore della Fotografia: Frank D. Williams - Interpreti: Ted Edwards Caveman - Charles Lakin Caveman - Billy Gilbert Caveman Masher - Vivian Edwards Cavewoman - Syd Chaplin Cop in Park - Al St. John Caveman - May Wallace The Queen - Grover Ligon Caveman - Cecile Arnold Cavewoman - Mack Swain King Lowbrow - Fritz Schade Ku-Ku aka Cleo, Medicine Man - Gene Marsh Sum-Babee, Lowbrow's Favorite Water Maiden - Charles Chaplin Weakchin -

Home from the hill

Regia:   Vincente Minnelli, Stati Uniti - 1959
Casa produtrice: Metro-Goldwyn-Mayer - Produttore: Edmund Grainger - Direttore: Vincente Minnelli - Scenaggiatore: Harriet Frank - Irving Ravetch - Direttore della Fotografia: Milton Krasner - Musica: Bronislau Kaper - Montaggio: Harald S. Kress - Trucco: William Tuttle - Interpreti: Robert Mitchum Captain Wade Hunnicutt - Eleanor Parker Hannah Hunnicutt - Luana Patten Libby Halstead - George Peppard Rafe Copley - George Hamilton Theron Hunnicutt - Ken Renard Chauncey - Anne Seymour Sarah Halstead - Ray Teal Dr. Reuben Carson - Constance Ford Opal Bixby -

L' homme que nous aimons le plus

Regia:   Victoria Mercanton, Francia - 1949
Direttore: Raymond Vogel --??-- - Victoria Mercanton - Assistente al Direttore: Gillo Pontecorvo - Claude Sautet - Scenaggiatore: Paul Eluard - Musica: Jean Wiener - Montaggio: Victoria Mercanton - Sprecher: Paul Eluard -

I was a Communist for the FBI

Regia:   Gordon Douglas, Stati Uniti - 1951
Casa produtrice: Warner Bros. Pictures - Produttore: Bryan Foy - Direttore: Gordon Douglas - Scenaggiatore: Crane Wilbur - Direttore della Fotografia: Edwin B. duPar - Montaggio: Folmar Blangsted - Architetto-scenografo: Leo K. Kuter - Interpreti: Frank Lovejoy Matt Cvetik - Dorothy Hart Eve Merrick - Philip Carey Mason - James Millican Jim Blandon - Richard Webb Ken Crowley - Konstantin Shayne Gerhardt Eisler - Paul Picerni Joe Cvetik - Roy Roberts - Eddie Norris Harmon - Ron Hagerty Dick Cvetik - Hugh Sanders Garson - Hope Kramer Ruth Cvetik -

Il Sipario di Ferro

(The Iron Curtain), Regia:   William A. Wellman, Stati Uniti - 1946
Casa produtrice: Columbia Pictures Corporation - Produttore: Sol C. Siegel - Direttore: William A. Wellman - Scenaggiatore: Milton Krims - Direttore della Fotografia: Charles G. Clarke - Interpreti: Nicholas Joy - Gene Tierney - Peter Whitney - Frederic Tozere - Stefan Schnabel - Barry Kreuger - Dana Andrews - June Havoc - Edward Franz - Noel Cravat - Edna Best - Leslies Barrie -

A King in New York

Regia:   Charles Chaplin, Granbretagna - 1957
Produttore: Charles Chaplin - Associate Producer: Jerome Epstein - Direttore di Produzione: Eddie Pike - Direttore: Charles Chaplin - Assistente al Direttore: René Dupont - Direttore della Fotografia: Georges Périnal - Musica: Charles Chaplin - Montaggio: John Seabourne - Architetto-scenografo: Allan Harris - Interpreti: Lauri Lupino Lane - George Woodbridge - Vincent Lawson - John McLaren Mr. Macabee - Joy Nichols - MacDonald Parke - Nicholas Tannar - George Truzzi - Shani Wallis - Dawn Addams Ann Kay - TV Producer - Oliver Johnston Ambassador Jaume - Sidney James Johnson - TV advertiser - Joan Ingram Mona Cromwell - Hostess - Harry Green Lawyer Green - Alan Gifford School Superintendent - Jerry Desmonde Prime Minister Voudel - Michael Chaplin Rupert Macabee - Charles Chaplin King Shadov - Robert Cawdron - Clifford Buckton - Phil Brown Headmaster - Maxine Audrey Queen Irene - Robert Arden Lift Boy -

Il K.O.

(The knockout), Regia:   Mack Sennett, Stati Uniti - 1914
Casa produtrice: Keystone Film Company - Distributtore: Mutual Film - Produttore: Mack Sennett - Direttore: Mack Sennett - Scenaggiatore: Charles Chaplin - Mack Sennett - Direttore della Fotografia: Frank D. Williams - Interpreti: Charles Avery Cop - Ford Sterling Spectator - Frank Opperman Fight Promoter - Edward Nolan Party Guest - Rube Miller Obnoxious Spectator - Harry McCoy Society Piano Player - Wallace MacDonald Spectator / Party Guest - Grover Ligon Tramp in Derby / Cop - Charles Lakin One of St. John's Gang - Billy Gilbert Society Singer - Edwin Frazee Spectator / Society Singer / Cop - Frank Dolan Spectator / Party Guest - Glen Cavender Society Singer - Joe Bordeaux Policeman - Alice Howell Spectator / Party Guest - Dan Albert Party Guest - Charles Chaplin Referee - Roscoe 'Fatty' Arbuckle Pug - Mack Swain Gambler - Slim Summerville Spectator - Al St. John Boxer - Pug's Rival / Desk Sergeant / Cop - Charley Chase Spectator - Mack Sennett Spectator / Man Outside Arena - Edward F. Cline Cop - Hank Mann Tramp in Eyepatch / Cop - Minta Durfee Pug's Sweetheart - Edgar Kennedy Cyclone Flynn -

Kri-Kri Domestico

Regia:   N. N., Italia - 1913
Casa produtrice: Società Italiana Cines - Direttore: N. N. - Interpreti: Raymond Frau Kri-Kri - Lorenzo Soderini Cocò - Gildo Bocci Gast -

Kri-Kri e Checco al Concorso di Bellezza

Regia:   N. N., Italia - 1913
Casa produtrice: Società Italiana Cines - Direttore: N. N. - Interpreti: Raymond Frau Kri-Kri - Giuseppe Gambardella Checco -

Kri-Kri e il Tango

Regia:   N. N., Italia - 1913
Casa produtrice: Società Italiana Cines - Direttore: N. N. - Interpreti: Raymond Frau Kri-Kri - Lea Giunchi Lea -

Kri-Kri e Lea militari

Regia:   N. N., Italia - 1913
Casa produtrice: Società Italiana Cines - Direttore: N. N. - Interpreti: Raymond Frau Kri-Kri - Lea Giunchi Lea -

Kri-Kri fuma l'oppio

Regia:   N. N., Italia - 1913
Casa produtrice: Società Italiana Cines - Direttore: N. N. - Interpreti: Raymond Frau Kri-Kri -

Kri-Kri Gallina

Regia:   N. N., Italia - 1913
Casa produtrice: Società Italiana Cines - Direttore: N. N. - Interpreti: Raymond Frau Kri-Kri -

Kri-Kri rincasa tardi

Regia:   N. N., Italia - 1913
Casa produtrice: Società Italiana Cines - Direttore: N. N. - Interpreti: Raymond Frau Kri-Kri - Lea Giunchi Lea - Giuseppe Gambardella -

Kri-Kri senza testa

Regia:   Raymond Frau, Italia - 1913
Casa produtrice: Società Italiana Cines - Direttore: Raymond Frau (--??--) - Interpreti: Raymond Frau Kri-Kri - Lea Giunchi Amerikanische Millionärin - Lorenzo Soderini Cocò - Pacifico Aquilanti Cocò (--??--) -

La cigarette

Regia:   Germaine Dulac, Francia - 1919
Casa produtrice: Le Film d'Art - Distributtore: Agence Générale Cinématographique (AGC) - Direttore: Germaine Dulac - Scenaggiatore: Jacques de Baroncelli - Direttore della Fotografia: Louis Chaix - Interpreti: Andrée Brabant Denise - Jules Raucourt Maurice Herbert - Gabriel Signoret Pierre Guérande - Genevieve Williams L''amie -

La Paura degli Aeromobili nemici

Regia:   André Deed, Italia - 1915
Casa produtrice: Itala Film, Torino - Distributtore: Itala Film, Torino - Direttore: André Deed - Direttore della Fotografia: Segundo de Chomón - Interpreti: André Deed - Leonie Laporte - Domenico Gambino - Felice Minotti -

Le suis-je?

Regia:   Raymond Frau, Francia - 1934
Produttore: René Sacquin - Direttore: Raymond Frau AKA Raymond Dandy - Direttore della Fotografia: Georges Asselin - Interpreti: Raymond Frau Dandy - Marsengo - Victor Launay - Moussia - Dany Flore - Jean Garnier - Robert Ozanne - Duverneuil - André Messanti -

Va' e uccidi

(The Manchurian Candidate), Regia:   John Frankenheimer, Stati Uniti - 1962
Casa produtrice: M.C. Productions - Produttore: Howard W. Koch - John Frankenheimer - George Axelrod - Direttore: John Frankenheimer - Scenaggiatore: John Frankenheimer /xx/ - George Axelrod - Basato: Richard Condon novel - Direttore della Fotografia: Lionel Lindon - Musica: David Amram - Montaggio: Ferris Webster - Ausstattung: Richard Sylbert - Costumi: Moss Mabry - Interpreti: Angela Lansbury Mrs. Iselin - Henry Silva Chunjin - James Gregory Sen. John Yerkes Iselin - Leslie Parrish Jocelyn Jordan - Janet Leigh Eugenie Rose Chaney - Laurence Harvey Sgt. Raymond Shaw - Frank Sinatra Capt./Maj. Bennett Marco -
Sinossi (in Tedesco): Der Infanteriesoldat Raymond Shaw gerät während des Koreakrieges mit seiner gesamten Einheit in Gefangenschaft und wird einer Gehirnwäsche unterzogen. Nach seiner Freilassung ist er ein willenloser Roboter im Dienste kommunistischer Agenten. Shaw kehrt in die Vereinigten Staaten zurück und arbeitet als Journalist.

Doch sein früherer Vorgesetzter in der Armee, Lieutenant Bennett Marco, findet Shaws Verhalten suspekt und will mehr über seinen ehemaligen Schützling wissen. Als er erfährt, dass Shaws Mutter in zweiter Ehe einen antikommunistischen Senator geheiratet hat, der für die Präsidentschaftswahlen kandidiert, begreift Lieutenant Marco schließlich die von Shaw ausgehende Gefahr. Doch es ist zu spät. Während einer politischen Versammlung schießt Shaw wild um sich. (Arte Presse)
Osservazione generali: "Botschafter der Angst" ist der fünfte Kinofilm in der rund 50 Jahre währenden Karriere des Regisseurs John Frankenheimer. Das Drehbuch entstand nach der Romanvorlage von Richard Condon. "Botschafter der Angst" ist ein packender Politthriller, der von der antikommunistischen McCarthy-Zeit inspiriert ist. Angela Lansbury erhielt für ihre Rolle 1963 den Golden Globe als beste Schauspielerin in einer Nebenrolle und wurde in dieser Kategorie auch für einen Oscar nominiert. (arte Presse)

Mères françaises

Regia:   Louis Mercanton, Francia - 1917
Casa produtrice: Société Française des Films Éclair - Distributtore: World Film Corporation (USA) - Etablissements Louis Aubert (Frankreich) - Società Italiana Cines (Italien) - Direttore: René Hervil - Louis Mercanton - Scenaggiatore: Jean Richepin - Interpreti: Gabriel Signoret Guinot - Jean Signoret Noret - Jean Angelo Robert d'Urbex - Louise Lagrange Marie Lebroux - Georges Deneubourg Commandant d'Urbex - Pierre Delmonde - Doubleau - Georges Melchior - Berthe Jalabert Mme Lebroux - Sarah Bernhardt Jeanne d'Urbex -

L' amore più grande

(My Son John), Regia:   Leo McCarey, Stati Uniti - 1952
Casa produtrice: Paramount Pictures - Rainbow Productions - Produttore: Leo McCarey - Direttore: Leo McCarey - Scenaggiatore: Leo McCarey - John Lee Mahin - Myles Connolly - Basato: Leo McCarey - Direttore della Fotografia: Harry Stradling - Musica: Robert Emmett Dolan - Montaggio: Marvin Coil - Architetto-scenografo: Robert Flannery - Hal Pereira - Interpreti: Van Heflin Kenneth Stedman - Robert Walker John Jefferson - Dean Jagger Dan Jefferson - Frank McHugh Padre O'Dowd - James R. Young Ben Jefferson - Richard Jaeckel Chuck Jefferson - Minor Watson Dr. Sam Carver - Irene Winston Ruth Carlin - Todd Karns Bedford - Helen Hayes Lucille Jefferson -

The North Star

Regia:   Lewis Milestone, Stati Uniti - 1942
Direttore: Lewis Milestone - Scenaggiatore: Lillian Hellman - Direttore della Fotografia: James Wong Howe - Musica: Aaron Copland - Interpreti: Dean Jagger - Jane Withers - Erich von Stroheim - Tonio Selwart - Eric Roberts - Carl Benton Reid - Peter Pohlentz - Gene O'Donnell - Ruth Nelson - Robert Lowry - Martin Kosleck - Dana Andrews - Walter Huston - Ann Harding - Paul Guilfoyle - Farley Granger - Esther Dale - Ann Carter - Walter Brennan - Anne Baxter -

On the Night Stage

Regia:   Reginald Barker, Stati Uniti - 1915
Casa produtrice: New York Motion Picture Company - Distributtore: Mutual Film - Produttore: Thomas H. Ince - Direttore: Reginald Barker - Scenaggiatore: Thomas H. Ince - Basato: C. Gardner Sullivan - Direttore della Fotografia: Robert S. Newhard - Interpreti: Herschel Mayall Handsome Jack Malone (AKA Hershal Mayall) - Gladys Brockwell Saloon Girl - Tom Chatterton Stagecoach Driver - Charles K. French Bartender - Shorty Hamilton Friend of Texas - Clara Williams Saloon Girl - Leo Willis Man in bar - Robert Edeson Austin, the 'Sky Pilot' - Rhea Mitchell Belle Shields - William S. Hart Texas -

Sign of the Pagan

Regia:   Douglas Sirk, Stati Uniti - 1954
Casa produtrice: Universal - Direttore: Douglas Sirk - Scenaggiatore: Oscar Brodney - Barre Lyndon - Direttore della Fotografia: Russell Metty - Musica: Hans J. Salter - Frank Skinner - Interpreti: Jeff Chandler Marcian - Walter Coy Valentinian - George Dolenz Theodosius - Rita Gam Kubra - Allison Hayes Ildico - Jeff Morrow Paulinus - Moroni Olsen Papst Leo I - Jack Palance Attila - Ludmilla Tcherina Prinzessin Pulcheria -

Un Sogno di Kri-Kri

Regia:   N. N., Italia - 1913
Casa produtrice: Società Italiana Cines - Distributtore: Società Italiana Cines - Direttore: N. N. - Interpreti: Raymond Frau Kri-Kri -

Qualcuno verrà

(Some came Running), Regia:   Vincente Minnelli, Stati Uniti - 1958
Casa produtrice: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) - Distributtore: Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) - Produttore: Sol C. Siegel - Direttore di Produzione: Dave Friedman - Direttore: Vincente Minnelli - Assistente al Direttore: William McGarry - Scenaggiatore: John Patrick - Arthur Sheekman - Direttore della Fotografia: William H. Daniels - Musica: Elmer Bernstein - Jimmy van Heusen - Montaggio: Adrienne Fazan - Architetto-scenografo: William A. Horning - Urie McCleary - Arredatore: Robert Priestley - Henry Grace - Costumi: Walter Plunkett - Trucco: William Tuttle - Stand Photos: Virgil Apger - Interpreti: Leora Dana Agnes Hirsh - Larry Gates Professor French - Ned Wever Smitty - Connie Gilchrist Jane Barclay - Steven Apostlee Peck Raymond Lanchak (AKA Steven Peck) - Frank Sinatra Dave Hirsch - Carmen Phillips Rosalie - Dean Martin Bama Dillert - Shirley MacLaine Ginny Moorhead - Arthur Kennedy Frank Hirsh - Betty Lou Keim Dawn Hirsh - Martha Hyer Gwen French - Nancy Gates Edith Barclay -
Sinossi (in Tedesco): Dave Hirsh, gerade aus der Armee entlassen, kommt nach Parkman in Illinois. Dort ist er geboren worden, sein Bruder Frank hat dort ein Juweliergeschäft und zählt zu den Honoratioren der Kleinstadt, der Dave vor 16 Jahren den Rücken kehrte. Inzwischen hat Dave einige Bücher geschrieben, die sich jedoch schlecht verkauften. Warum er Ginny Moorhead bei sich behält, ein gutmütiges Flittchen, das er in Chicago aufgegabelt hat und das ihm seitdem nachläuft, weiss er nicht so recht. Ginny ist genau das Gegenteil von Gwen French, die Dave in Parkman kennen lernt. Sie unterrichtet dort, kennt seine Bücher und schätzt sie. Von ihr ist Dave sofort beeindruckt. Sonst imponiert ihm in dem spiessigen Provinznest eigentlich nur noch Bama Dillert, der davon lebt, andere beim Pokern auszunehmen. Ihm schliesst er sich an, gemeinsam machen sie ihre Fischzüge. Wie sein Bruder und dessen eingebildete Frau Agnes darüber denken, ist Dave gleichgültig. Weniger gleichgültig ist es Dave, dass auch Gwen sich von seinem Lebensstil abgestossen fühlt, obwohl sie ihn liebt. Vergeblich versucht er, sie für sich zu gewinnen, Gwens bürgerliche Vorurteile sind stärker als ihre Liebe. Von ihr abgewiesen, entschliesst er sich Hals über Kopf, Ginny zu heiraten, obwohl selbst Bama Dillert ihn für verrückt erklärt. Mitten im ausgelassenen Treiben der Jahrhundertfeier von Parkman stellt dann ein eifersüchtiger früherer Freund Ginnys den beiden nach. Betrunken schiesst er auf sie und trifft auch. Dave wird nur verletzt, Ginny ist jedoch auf der Stelle tot... (wdr Presse)
Riviste (in Tedesco): "Eines der schönsten und ehrlichsten Melodramen" (Süddeutsche Zeitung)

»Nach 16 Jahren kehrt der begabte, doch heruntergekommene Schriftsteller Dave Hirsch in das spiessige Milieu seiner Familie zurück. Doch findet er keinen Anschluss mehr und gerät immer wieder in neue Schwierigkeiten. Ein aufwühlender Konfliktstoff voll unerbittlicher Konsequenz, nach einem grossartigen Buch in grossartiger Besetzung.» (EFB)
Osservazione generali: "Am 24. Februar 1934 wurde sie geboren - zwei Jahre später kam ihr Bruder auf die Welt, der als Warren Beatty bekannt wurde. Da begann Shirley schon mit Ballettunterricht; mit 16 stand sie dann erstmals auf der Bühne - als Chorgirl in "Oklahoma". Mit 20 entdeckte sie Hollywood-Produzent Hal Wallis, der ihr einen Vertrag gab und ihr Filmdebüt in Hitchcocks Komödie "Immer ärger mit Harry" in die Wege leitete. Fortan etablierte sie sich als Starkomikerin, als "Hure mit Herz" und als ergreifende Heroine in Melodramen. Nach zahlreichen "Oscar"-Nominierungen erhielt sie die Trophäe endlich 1983 für "Zeit der Zärtlichkeit". Bei den Berliner Filmfestspielen bekam sie 1959 den Silbernen Bären für "Immer die verflixten Frauen".
Ein Bild von den Kindern der lost generation: Nach dem Erfolg von "From Here to Eternity" (ebenfalls nach einem Roman von James Jones) geht es hier um die Probleme der Nachkriegszeit in einer Stadt im Mittleren Westen. Der ausgebrannte Schriftsteller, der zynische Spieler, die intellektuelle und die naive Frau ergeben ein Mosaik desillusionierter Menschen. Ein kühles Melodram zwischen Konvention und Rebellion, Unterdrückung und Ausbruch, Eingesperrtsein und Lebensgier, Langeweile und Abenteuer." (Helmut Merker, wdr Presse)

Charlot pensionante

(The star boarder), Regia:   George Nichols, Stati Uniti - 1914
Casa produtrice: Keystone Film Company - Distributtore: Mutual Film - Produttore: Mack Sennett - Direttore: George Nichols - Scenaggiatore: Craig Hutchinson - Direttore della Fotografia: Frank D. Williams - Interpreti: Billy Gilbert Boarder - Al St. John Boarder - William Nigh Boarder - Lee Morris Boarder - Rube Miller Boarder - Wallace MacDonald Boarder - Jess Dandy Boarder - Phyllis Allen Boarder - Charles Chaplin The Star Boarder - Harry McCoy Boarder assisting with magic lantern show - Hank Mann (--??--) - Edgar Kennedy Landlady's Husband - Gordon Griffith The Son - Minta Durfee Landlady - Alice Davenport Landlady's Friend -

Strange Victory

Regia:   Lee Hurwitz, Stati Uniti - 1948
Casa produtrice: Target Films - Produttore: Barnet L. Rosset - Direttore: Lee Hurwitz - Scenaggiatore: Lee Hurwitz - Direttore della Fotografia: Peter Glushanok - George Jacobson - Musica: David Diamond - Interpreti: Virgil Richardson - Cathey MacGregor - Sophie Maslow - Jack Henderson - Robert Donley -

Terje Vigen

Regia:   Victor Sjöström, Svezia - 1916
Casa produtrice: AB Svenska Biografteatern - Produttore: Charles Magnusson - Direttore: Victor Sjöström - Scenaggiatore: Gustaf Molander - Victor Sjöström - Basato: Henrik Ibsen - Direttore della Fotografia: Julius Jaenzon AKA J. Julius - Architetto-scenografo: Jens Wang - Interpreti: Julius Hälsig Englischer Offizier im Gefängnis - William Larsson Der neue Mann in Terje's Hütte | Offizier auf der englischen Korvette - John Ekman Gefangener - Herman Lantz Terje's Gefährte - Nils Eiffors Terje's Gefährte - Eric Abrahamsson Fischer - Fritz Ström - Nanny Sjöblom - Hans Sjöblom - Gunnar Norberg - Hildur Carlberg Frau - Emil Fjellström Ein Fischer am Strand - Jenny Tschernichin-Larsson Eine Frau am Strand - Olof Ås Ausguck auf der englischen Korvette - Edith Erastoff Englische Lady - Gucken Cederborg Die neue Frau in Terje's Hütte - Victor Sjöström Terje Vigen - Bergliot Husberg Terje's Frau - August Falck Englischer Kapitän -
Sinossi (in Tedesco): Dieses poetische Drama nach dem gleichnamigen Gedicht von Henrik Ibsen, steht für einen Neuanfang in der Produktionspolitik von Svenska Bio. Terje Vigen enthält grossartige Situationen, in denen die Menschen draussen in Wind und Salz gegen die Kräfte der Natur ankämpfen. Deren Spiel ist aber nicht das theatralische Agieren früherer Stummfilme, die Darstellung hat an Echtheit und Glaubwürdigkeit gewonnen. Die Geschichte spielt während der napoleonischen Kriege. Sie beschreibt die Auswirkungen des Krieges auf einen jungen Fischer namens Terje, seine Frau und ihr neugeborenes Kind. Die drei sind durch die englische Blockade von der Nahrungsmittelversorgung abgeschnitten und Terje unternimmt einen verzweifelten Versuch, durch die Blockade zu gelangen. Er wird von den Engländern gefangengenommen und eingesperrt und kann erst nach Kriegsende in sein Dorf zurückkehren.
Riviste (in Tedesco): «1916 weilte Sjöström im Norden Norwegens, in der Seestadt Grimstad. Henrik Ibsen hatte in dieser Stadt seine Jugendzeit verbracht und sich von den Fischern und Matrosen Geschichten erzählen lassen. Hier entstand auch seine Ballade "Terje Vigen". Sie behandelt den Mut und die Aufopferung eines norwegischen Fischers, der während eines Unwetters einen Menschen rettet, obwohl dieser vorher sein Familienglück zerstört hat. Das Fischermilieu, die Meerlandschaft und die Fabel von Ibsens Ballade liessen Sjöström schon seinen zukünftigen Film voraussehen. Nicht nur der arbeitsame und aufrichtige Fischer sollte der Held werden, sondern auch das Meer. Die Fabel sollte sich nicht nur auf eine Folge von Ereignissen beschränken, sondern auch versuchen, dem Zuschauer zu erklären, wie sich die herben und harten Charaktere von Menschen herausbilden, die ihr ganzes Leben lang mit den Naturgewalten zu kämpfen haben. Der Text der Zwischentitel brachte nur Zitate aus der Ballade.

Das war die Entstehungsgeschichte von Sjöströms neuem Film und zugleich die Entstehungsgeschichte der Geburt des schwedischen Films. TERJE VIGEN erfüllte die Absichten des Regisseurs; der ideelle Gehalt und die Atmosphäre des literarischen Werkes wurden ohne Vereinfachung und Kompromisse auf die Leinwand übertragen. Sjöström hatte selbst die Hauptrolle übernommen und eine überzeugende Fischergestalt geschaffen. Das wichtigste war, dass zum erstenmal in der Praxis des schwedischen Films bei einer Inszenierung ideelle Gesichtspunkte ausschlaggebend waren. Es wurde versucht, Raum und Zeit als ein künstlerisches Ganzes im Filmbild zu verbinden und dem Zuschauer eine Art Credo des Regisseurs und Autors zu vermitteln.» (Jerzy Toeplitz: Geschichte des Films, Bd. 1: 1895-1928; Berlin 1984)

«(...) Sjöströms Filmstil entspringt der Umsetzung skandinavischen Geistes und der Sagen in die Sprache der neuen Kunst: der vorherrschende Lyrismus war eine damals dem Film unbekannte Kraft, welcher man sich auch heute nicht zu entziehen vermag. In "Terje Vigen" (1916) wird die Natur zum wichtigsten dramaturgischen Element: der Mensch konfrontiert sich mit dem Spiel der Gewalten - fast die ganze Handlung wickelt sich auf dem Meere ab. In diesem Drama, das einem Gedicht von Henrik Ibsen folgt, stellt Sjöström einen Parallelismus zweier Perioden her: der Fischer Terje Vigen durchbricht die englische Blockade vor Norwegen, um Nahrung für seine Familie zu holen; bei seiner Rückkehr bringen die Engländer sein Boot zum Sinken, wodurch sie des Fischers Familie dem Hungetode ausliefern. Jahre nach den napoleonischen Kriegen rettet Vigen eine kenternde Yacht, erkennt seinen ehemaligen Verfolger, dessen Frau, ihr Kind. Hier kam die ganze Absurdität des Krieges an einem Einzelschicksal zur Geltung, und nur wenige konnten sich 1916 über die Aktualität des Themas hinwegtäuschen (...)» (lhg, Der Bund, 27/28. Dezember 1963)

Terje Vigen


Victor Sjöström, Regisseur und Schauspieler des frühen schwedischen Filmes (1879 - 1960), hatte in Terje Vigen sein bedeutendstes Werk der ersten Schaffensperiode gedreht. Der Film baut auf dem gleichnamigen Poem von Henrik Ibsen auf, und die Handlung gibt ein Menschenschicksal aus der Zeit der Napoleonischen Kriege wieder. Terje Vigen - dargestellt durch Victor Sjöström selbst - durchbricht die englische Blockade vor der norwegischen Küste, um den Seinen Lebensmittel zu bringen. Bei der Rückkehr wird er entdeckt, sein Boot versenkt und er gerät auf lange Zeit in Gefangenschaft. Nach Kriegsende findet er seine Familie nicht mehr, und seelisch gebrochen fristet er als Lotse sein Leben. In einer Sturmnacht strandet eine englische Yaxht vor der Küste - Terje erkennt im Schiffsbesitzer jenen Offizier, der ihn einst verhöhnte. Das Rettungsboot bohrt Terje aus Rache auf Grund, aber das Kind schliesslich besänftigt ihn: er rettet die Familie. Am folgenden Tag setzt das Schiff die Reise fort - die norwegische Flagge grüsst Terje Vigen.

Im Aufbau der Geschichte lassen sich deutlich zwei Teile und eine Art Zwischenspiel erkennen. Handelt Terje Vigen zu Beginn des Filmes aus dem Bedürfnis heraus, seine Familie zu erhalten, so wandelt sich sein Charakter im Gefängnis, wo sich seine ganze Verzweiflung widerspiegelt. In Rückblenden tauchen die Erinnerungen aus dem glücklichen Leben aus, aber auch die Ohnmacht gegen die Gewalt, die ihn festgenommen. Im zweiten Teil dann verbittert sich das Gemüt Terjes, er wird zum 'stummen alten Mann', der sich zum Meer zuwendet und seine Fäuste ballt. Die Paralelle schliesslich ist offensichtlich: das Schicksal führt ihn mit jenem Manne zusammen, der ihn alles verlieren liess und nun selbst um sein Leben bitten muss.

Der Stoff zu diesem 1916 gedrehten Film stammt vom norwegischen Dichter Henrik Ibsen, Verse, aus denen der schwermütige Charakter jener nordischen Welt spricht. Sjöström nun bezieht diese Verse in den Film ein, er lässt sie in Zwischentiteln auf den Zuschauer wirken.

Das Faszinierende an diesem Film sind wohl ohne Zweifel die Aussenaufnahmen, für welche Sjöströms bewährter Kameramann Julius Jaenzon zeichnete. Bedenkt man, mit welch einfachen Mitteln damals gearbeitet wurde, da ja die verschiedenen Möglichkeiten erst entdeckt werden mussten, so muten einem die plastischen Einstellungen mit ihrer kühlen, natürlichen Kadrierung als eine wahre Fundgrube an.

Die bedeutendste Erscheinung unter den schwedischen Schauspielern dürfte damals Victor Sjöström gewesen sein, dessen ganze Ausdruckskraft sich in seinem Gesichte konzentrierte. Es ist, als sei er in einem ständigen Dialog mit der Kamera begriffen: nicht einseitiges Spiel also, sondern stete Reaktion kennzeichnet ihn. Sjöström dürfte eines der wenigen Beispiele eines Regisseurs sein, dem es gelungen ist, nicht bloss seine Schauspielerpersönlichkeit zu entwickeln, sondern gleichzeitig seine Filme so zu drehen, dass sie nicht auf ihn 'zugeschnitten' scheinen. "Terje Vigen" bringt dies sein Bestreben deutlich zum Ausdruck.» (lhg 1964)
Osservazione generali: "Terje Vigen bestimmte Sjöströms weiteren künstlerischen Weg. Sjöström hatte begriffen, dass man sich auf die Literatur stützen musste, sie war eine Inspirationsquelle, und bei ihr konnte man bereits fertige, ideel-dramaturgisch ausgereifte Vorlagen finden. Der Schriftsteller erleichterte dem Filmregisseur die Arbeit wesentlich, indem er ihm eine durchdachte, künstlerisch geschlossene Konzeption der Charaktere und des Milieus lieferte." (Jerzy Toeplitz, Geschichte des Films, Band I, pg 242)

"A Man There Was, a faithful rendering of Ibsen’s epic poem about a starving sailor who tries to run the British blockade off the Norwegian coast during the Napoleonic Wars, is steeped in the spirit of the sea and is the film deemed to have put the Swedish literary art film on the map." (Svensk Filminstitutet)

The Narrow Trail

Regia:   Lambert Hillyer, Stati Uniti - 1917
Casa produtrice: Artcraft Pictures Corporation - William S. Hart Productions, Inc - Distributtore: Artcraft Pictures Corporation - Paramount Pictures, Inc. - Produttore: William S. Hart - Thomas H. Ince presenter - Direttore: William S. Hart - Lambert Hillyer - Scenaggiatore: Harvey F. Thew - Basato: William S. Hart - Direttore della Fotografia: Joseph H. August (AKA Joe August) - Interpreti: William S. Hart Ice Harding (as Wm. S. Hart) - Sylvia Breamer Betty Werdin (as Sylvia Bremer) - Milton Ross 'Admiral' Bates - Bob Kortman Moose Holleran (as Robert Kortman) - Fritz the Horse King - Ice's new horse -

There's no business like Show business

Regia:   Walter Lang, Stati Uniti - 1954
Direttore: Walter Lang - Interpreti: Marilyn Monroe - Mitzi Gaynor -

I due suoceri

(La Trovata di Kri-Kri), Regia:   Raymond Frau, Italia - 1914
Casa produtrice: Società Italiana Cines - Distributtore: Società Italiana Cines - Direttore: Raymond Frau - Direttore della Fotografia: Giovanni Grimaldi - Interpreti: Raymond Frau Kri-Kri - Giuseppe Gambardella Der Schwager - Lea Giunchi Lucia -

Tutankhamen

Regia:   Raymond Frau, Austria - 1923
Casa produtrice: Listo-Dandy-Film-Consortium - Direttore: Raymond Frau AKA Raymond Dandy - Direttore della Fotografia: Julius Jonak - Architetto-scenografo: Hans André - Costumi: Hans André - Interpreti: Raymond Frau Tutankhamen (AKA Raymond Dandy) - Lixie Scott - Renée Soeré Tutankhamens Frau - Karl Hans Leiter ägyptischer General -

Two weeks in another town

Regia:   Vincente Minnelli, Stati Uniti - 1963
Casa produtrice: Metro-Goldwyn-Mayer - Direttore: Vincente Minnelli - Scenaggiatore: Charles Schnee - Basato: Irwin Shaw novel - Direttore della Fotografia: Milton Krasner - Musica: David Raksin - Interpreti: Daliah Lavi Veronica - George Hamilton Davie Drew - Edit Angold - Joanna Ross Janet Bark - Rosanna Schiaffino Barzelli - James Gregory Brad Byrd - Kirk Douglas Jack Andrus - Claire Trevor Clara - Leslie Uggams Chanteuse - Edward G. Robinson Maurice Kruger - Cyd Charisse Carlotta -
Sinossi (in Tedesco): Jack Andrus war ein Star in Hollywood, bis er durch eine gescheiterte Ehe und Alkoholprobleme in eine tiefe Krise geriet und sich jahrelang in einem Sanatorium vergrub. Jetzt scheint er gesundheitlich über den Berg zu sein. Vom Arzt ermuntert, fliegt Andrus daher erwartungsvoll nach Rom, wo ihn sein einstiger Regisseur Maurice Kruger offenbar braucht. Kruger dreht in der Cinecittà mit der Barzelli und dem rasch zum Star aufgestiegenen David Drew; doch er hat Probleme mit dem Produzenten, mit seiner Frau Clara und mit sich selbst. Andrus soll die notwendige Synchronisation des Films überwachen, die gleichzeitig mit den Dreharbeiten erfolgen muss. Enttäuscht darüber, dass Kruger ihm keine Rolle anbietet, findet sich der Schauspieler nur widerstrebend dazu bereit. Ein Lichtblick für ihn ist die attraktive junge Veronica, die er dabei kennen lernt; die Begegnung mit seiner geschiedenen Frau Carlotta ist dagegen weniger erfreulich. Gegen Ende der Dreharbeiten bekommt Kruger einen schweren Herzanfall und muss ins Krankenhaus. An seiner Stelle soll Andrus den Film fertig stellen, und er ergreift diese Chance. Wie Kruger darauf reagieren wird, ahnt er nicht... (wdr Presse)
Riviste (in Tedesco): "Einer der aufregendsten Filme, die je über das Filmgeschäft gedreht wurden." (Süddeutsche Zeitung) "Die sentimentale Quasifortsetzung von THE BAD AND THE BEAUTIFUL (1952), ebenfalls von Minnelli und mit Douglas, wird durch brillante Akteure aufgewertet." (tele)
Osservazione generali: "Hintergrundinformationen: Vincente Minnelli (1913 -1986), vor allem berühmt durch seine wundervollen Musicals, hat sich in seinem umfangreichen Werk gleich zweimal kritisch mit der Welt des Films und ihren Protagonisten auseinandergesetzt: 1952 in "Stadt der Illusionen" und 1962 in "Zwei Wochen in einer anderen Stadt" - beide Male mit Kirk Douglas in der Hauptrolle. Die römische Cinecittà war damals wegen der vielen aufwendigen US-Produktionen, die dort gedreht wurden, als "Hollywood am Tiber" berühmt." (Roland Johannes, wdr Presse)

L' incontro sull'Elba

(Vstrecha na Elbie), Regia:   Grigorij Aleksandrov, Unione Sovietica - 1949
Casa produtrice: Mosfilm - Direttore: Grigorij Aleksandrov - Direttore della Fotografia: Eduard Tisse - Musica: Dmitrij Shostakovich - Interpreti: Ljubov Orlova Janet Sherwood - Vladlen Davydov - Konstantin Nassonov - Boris Andrejev - Mikhail Nazvanov - Ivan Ljubeznov - Vladimir Vladislavskij -
Riviste (in Tedesco): «"Begegnung an der Elbe" ist der erste ausländische Film, der in Deutschland nach 1945 spielt und auch in Deutschland gezeigt wird: (..) An der Elbe begegnen sich 1945 die verbündeten Truppen, der sowjetische Major Kusmin schüttelt die Hand des amerikanischen Majors James Hill. Aber der nette Major (...) James wird dann auch degradiert und nach den Staaten zurückgeschickt. Die übrigen Amerikaner (...) handeln für wenige Zigaretten riesige Beethoven-Büsten ein, belästigen arme, aber tugendhafte deutsche Mädchen und so.

Die Russen am anderen Ufer der Elbe finden zuverlässige Kommunisten vor, die Industrie schnell in Gang zu bringen. (...) Ein Ingenieur heisst Schmettau, sieht auch so aus, ist ein alter Nazi und von den Amerikanern gedungen. Sein Schwiegervater aber, ein kräftiger deutscher Greis in weissen Locken, mit kohlschwarzen Augenbrauen, zeigt Charakter. Er mochte die Nazis nicht, mag auch die Russen nicht, wird für dieses offene Wort vom Kommandanten, Major Kusmin, der Charakter liebt, zum Bürgermeister gemacht (...) Kusmins letzte Worte: "Die Freundschaft zwischen Amerika und Russland, das ist das wichtigste Problem, das die Welt zu lösen haben wird."

Grigorij Alexandrow, der Regisseur, hat erklärt, er hoffe, mit dem Film "für den grossen Aufbau in der ganzen Welt eine Handvoll Zement geliefert zu haben". (nach Der Spiegel Nr. 27, 30. Juni 1949)

Il complotto dei condannati

(Zagovor obrechennikh), Regia:   Mikhail Kalatozov, Unione Sovietica - 1950
Casa produtrice: Mosfilm - Direttore: Mikhail Kalatozov - Architetto-scenografo: Iosif Shpinel - Interpreti: Pavel Kadochnikov - L Skopina - Maksim Straukh - Aleksandr Vertinskij -