Viennale Filmfestival 2012 - KinoTV


Text?Elu tsitadellis Režie: Herbert Rappaport,USSR - Sovjet Union - 1947
Produkce: Lenfilm - Ředitel: Herbert Rappaport - Náměstek Ředitel: Emil Gal - Napsal: Leonid Trauberg - Příběh: August Jakobson play - Kamera: Sergeij Ivanov - Hudba: Eugen Kapp - Architekt: L Shildknekht - Jevgenij Jenej - Herci: Hugo Laur Prof. Miilas - Aino Talvi Eeva Miilas - Gunnar Kilgas Karl - Lia Laats Lydia - Lembut Rajala Ralf - Andres Särev Dr. Richard Miilas - Betty Kuuskemaa Anna - Rudolf Nuude Ants Kuslap - Aleksandr Randviir Kiinast - Boris Dobronravov Golovin -
Obecné připomínky: «Über das Schicksal der Regisseure in der UdSSR der direkten Nachkriegsjahre weiß man nicht allzu viel. Rappaport jedenfalls wurde in die Estnische SSR geschickt, um in Tallinn das nationale Filmstudio aufzubauen. Vier Spielfilme drehte er dort, zunächst LEBEN IN DER ZITADELLE, der heute – insbesondere in Estland – als nicht ganz unproblematisch erachtet wird. Wie Mamlock will auch Professor Mijlas neutral sein – doch die Zeiten sprechen dagegen. Seine Söhne haben sich schon entschieden: der eine mordet auf der Seite der Nazis, der andere siegt mit der Roten Armee.» (filmmuseum.at)

Text?Anushka Režie: Boris Barnet,USSR - Sovjet Union - 1959
Produkce: Mosfilm - Ředitel: Boris Barnet - Napsal: Efraim Savela - Kamera: Viktor Masevchich - Hudba: Jurij Birjukov - Střih: P Chechetkina - Architekt: Artur Berger - Kostümbild: T Antonova - Tonmeister: G Korenblum - Herci: Irina Skobtseva AnnuÅ¡ka - A Georgjevskaja Polina Sergejevna - B Bobochkin Ivan Ivanovich - G Tokareva Nina - L Barashkov Sasha - Eduard Martsevich Vovka - O Oroseva Vovkas Mutter - E Koroleva Granata -
Obecné připomínky: ANNUÅ KA beginnt mit einer Erinnerung. An leuchtende Sommertage, in die der Krieg unvermittelt und todbringend einbricht. Der jungen AnnuÅ¡ka stehen grausame Prüfungen bevor: der Tod des Mannes, eines Kindes, der Verlust des Zuhauses. Sie besteht sie, wird zurückkehren, ein neues Zuhause für sich und ihre Kinder bauen. Der Verlust und die Erinnerungen bleiben dennoch ständig gegenwärtig. Für den Eisenstein-Experten Naum Klejman ist Barnet mit seinen einfühlsamen Porträts einfacher Menschen ein Ufer des sowjetischen Kinos. Eisenstein das andere.

BORIS BARNET
Geboren 1902 in Moskau. zählt zu den großen Meistern des russischen Kinos. Sein bevorzugter Stil, eine Mischung aus Satire und Lyrik, eingebettet in sogenannte «Alltagsstoffe», avanciert in den zwanziger und Dreißiger Jahren zum populären Kino. Später realisiert er trotz politischer Diskreditierung unter großen Anstrengungen und diplomatischem Aufwand Kassenerfolge wie HELDENTATEN EINES KUNDSCHAFTERS (1947), GOLDENER SOMMER (1951) und ALENKA (1961). Stirbt 1965 in Riga.(filmmuseum.at)

Text?Cheremushki Režie: Herbert Rappaport,USSR - Sovjet Union - 1963
Produkce: Lenfilm - Ředitel: Herbert Rappaport - Napsal: Vladimir Mass - I Glikman - M Tservinskij - Příběh: Dmitrij Shostakovich Operetta - Kamera: Anatolij Nazarov - Hudba: Dmitrij Shostakovich - Střih: K Kozyreva - Kostümbild: L Shildknekht - Herci: Olga Zabotkina - Vladimir Vasiljev - Gennadij Bortnikov - Vladimir Zemljanikin - Marina Khotuntseva - S Zhivankova - Vasilij Merkurjev - Marina Polubentseva - Jevgenij Leonov - Fjodor Nikitin - Konstantin Sorokin - Rina Zelenaja - Sergej Filippov -
Obecné připomínky: Die sechziger Jahre, so pastellfarben und glücksverheißend, wie sie Minelli und Demy nicht hätten perfekter zeichnen können. Rappaports Inszenierkunst, seine Genreverfeinerungen rund um das Musical, erreicht in ČEREMUÅ KI, basierend auf Å ostakovičs Operette Moskva, ČeremuÅ¡ki ihren Höhepunkt. Worum es konkret geht: ChruÅ¡čevs großangelegtes Umkrempeln der Moskauer Wohnlandschaft, eine Riesenbaustelle, die sich peu à peu in eine (leicht imaginäre) Tanzfläche verwandelt, auf der die Menschen – junge reine Seelen, ältere bürokratisch verbaute Typen oder sehr durchschnittliche SowjetbürgerInnen – in einem ersungenen Delirium der Freude (aber auch des Zanks) baden. Im Film tauwettert es noch, draußen fröstelt es bereits. RealSoz, sehnsuchtsvoll. (filmarchiv.at)

Text?Operacija «Y» i drugie prikljuchenija Shurika Režie: Leonid Gajdaj,USSR - Sovjet Union - 1965
Produkce: Mosfilm - Ředitel: Leonid Gajdaj - Napsal: Jakov Kostjukovskij - Moris Slobodskoj - Leonid Gajdaj - Kamera: Konstantin Brovin - Hudba: Aleksandr Zacepin - Architekt: Artur Berger - Herci: Marija Kravchunovskaja - Zoja Fjodorova - Valentina Berezutskaja - Vladimir Rautbart - Vladimir Vladislavskij - Georgij Vizin - Jevgenij Morgunov - Jurij Nikulin - Viktor Pavlov - Natalja Selezneva - Vladimir Basov - Mikhail Pugovkin - Aleksej Smirnov - Aleksandr Demjanenko -
Obecné připomínky: «Šurik, angelehnt an die großen Stummfilmkomiker, ist ein schmächtiger, tollpatschiger, aber in den entscheidenden Momenten mutiger und gewitzter Held, der es meist – wie es nicht anders sein kann – mit wesentlich Stärkeren zu tun bekommt. Mit seinen in Russland bis heute beliebten Komödien zählte Leonid Gajdaj in den 1960er und 1970er Jahren zu den erfolgreichsten Regisseuren in der Sowjetunion. Der Witz bewegte sich immer am Rand des Erlaubten. In OPERATION «Y» ist es sogar möglich, sich über das heiligste Gebiet der staatlichen Fürsorge, den Wohnbau, lustig zu machen.

LEONID GAJDAJ
Geboren 1923 in Svobodnyj, Russland. Sohn eines Eisenbahners. Während des zweiten Weltkriegs tritt er freiwillig in die Armee ein und wird schwer verwundet. 1955 absolviert er die Moskauer VGIK (Allrussisches Staatliches Institut für Kinematographie). Autor zahlreicher überaus populärer Komödien der Sechziger bis Achtziger Jahre. Stirbt 1993 in Moskau.» (filmarchiv.at)


Text?Poddubenskie chastushki Režie: Herbert Rappaport,USSR - Sovjet Union - 1957
Produkce: Lenfilm - Ředitel: Herbert Rappaport - Kamera: Moisej (Mikhail) Magid - L Sokolskij - Hudba: N Agafonnikov - Střih: L Lander - Architekt: V Volin - Kostümbild: L Shildknekht - Tonmeister: E Nesterov - Herci: Ju Pugachevskaja - S Kokovkin - G Mochalova - E Vinichenko - V Timofejev - E Orlova - E Baskakov - R Suvorova - A Mazurina - M Mudrov - S Karpinskaja - Je Rokotova - L Stepanov -
Obecné připomínky: «Das durchgestaltete In- und Miteinander der Künste sollte die (post)stalinistische Gesellschaft einer einzigartigen Form der Kultur zuführen: einer, die den Unterschied von E/U, Hochkultur/Folklore, Stadt/Land oder jung/alt nicht kennt. Im kongenialen DER TRAUM EINES FUSSBALLFANS tanzen also Sportler Ballett oder umgekehrt: Volkstänzer spielen Fußball. Die ČASTUÅ KI AUS PODDUBKI wiederum, freche Sing-Sang-Reime frecher Kolchosenarbeiterinnen (auf ihren verbohrten Vorsitzenden zum Beispiel oder den Traktoristen GriÅ¡a), werden von Laien dargeboten: Kolchosalltag im Leningrader Kirov-Palast der Kultur!» (filmmuseum.at)

Text?Professor Mamlok Režie: Adolf Minkin,USSR - Sovjet Union - 1938
Produkce: Lenfilm - Ředitel: Adolf Minkin - Herbert Rappaport - Napsal: Adolf Minkin - Friedrich Wolf - Herbert Rappaport - Příběh: Friedrich Wolf Play - Kamera: Georgij Filatov - Hudba: Jurij Kochurov - Nikolaj Timofejev - Herci: I Sonne - Oleg Zhakov - S Nikitina - Semjon Mezhinskij - Nina Shaternikova Doktor Inge - Vasilij Merkurjev - Vladimir Chestnokov -
Obecné připomínky: «Rappaports Regie-Debüt, die Friedrich- Wolf-Adaption PROFESSOR MAMLOK, ist ein Anti-Nazi-Film und eine qualvoll analytische, nackt inszenierte Studie des Antisemitismus, in der sämtliche Abstufungen von Erniedrigung-Degradierung-Auslöschung in eisigem Schwarz-Weiß durchdekliniert werden. Einst Heimstätte des renommierten Chirurgen Mamlok wird die Klinik zum Hort des Spotts und der Entfremdung. Am Ende muss Mamlok gehen, um den Hals ein «Jude»-Schild. Einst glaubte er an Aufklärung, Forschung und liberale Werte, hatte mit den Kommunisten ein Problem, wich der Klassenfrage aus. Nun steht er der Rotzbande und ihrer «Rassentheorie» gegenüber. Im Buch nimmt er sich das Leben; der Film ruft zur Revolution. Rotfront!» (filmarchiv.at)

Text?Píseň tajgy (Skazanije om zemlje Sibirskoj), Režie: Ivan Pyrjev,USSR - Sovjet Union - 1947
Produkce: Mosfilm - Ředitel: Ivan Pyrjev - Napsal: Ivan Pyrjev - Jevgenij Pomeshchikov - Nikolaj Rozhkov - Kamera: Valentin Pavlov - Hudba: Nikolaj Krjukov - Střih: Anna Kulganek - Architekt: Artur Berger - Boris Chebotarev - Konstantin Urbetis - Kostümbild: Konstantin Urbetis - Herci: Vladimir Uralskij Nosov - Grigorij Shpigel Grigorij Gelajda - Vasilij Zajchikov Vadim Sergejevich - Mikhail Sidorkin - Tatjana Barysheva - Vladimir Zeldin Boris Olenich - Jelena Savitskaja Kapitolina Kondratyevna - Sergej Kalinin Kornei Nefedovich Zavorin - Vera Vasiljeva Nastenka Petrovna Gusenkova - Boris Andrejev Yakov Zakharonovich Burmak - Vladimir Druzhnikov Andrei Nikolayevich Balashov - Marina Ladynina Natasha Pavlovna Malinina -
Synopse (v němčině): Andrej Balashov. ein junger Pianist, der während des Krieges eine Verletzung erlitt, beschliesst, die Musik aufzugeben und Moskau, seine Freunde und seine Braut zu verlassen, um in seine Heimat Sibirien zurückzukehren. Er wird Industriezeichner und spielt noch manchmal in Kneipen. Im Kontakt mit seinen Mitbürgern und der grandiosen Landschaft findet er indes die Inspiration wieder und komponiert ein Oratorium, "Das Wort Sibiriens". - Der lyrische Film kann als "orthodoxes" Werk der Stalinzeit betrachtet werden. (Jay Leyda) [Katalog Filmfestival Locarno 2000, pg 211]
Recenze (v němčině): «(...) Ein Frontheimkehrer nach 1945, der wegen einer Kriegsverwundung nicht mehr als Pianist arbeiten kann und sich zudem von der geliebten Sängerin aufgegeben fühlt, taucht deprimiert in Sibirien unter. Dort findet er als Komponist zu neuer Lebenskraft. Der preisgekrönte Film propagiert deutlich das fortschrittlich "moderne" Sibirien, bietet eindrucksvolle Passagen und stimmungsvolle Landschaftsbilder....» (www.das-capitol.de/ueber-uns/historie_details.php?year=1952&s=2)

Obecné připomínky: «Wie in vielen Kriegsheimkehrerdramen dieser Zeit erhofft sich der Held, ein Pianist aus Moskau, Heilung durch ein Leben in Abgeschiedenheit und Einfachheit. Er zieht nach Sibirien, wo es für Entwurzelte wie ihn Platz und Aufgaben gibt. Ivan Pyr‘ev hatte bereits in den 1930er Jahren die sowjetische Musikkomödie begründet, die mit Leichtigkeit, Witz und romantischem Dekor staatliche Ansprüche und privates Glück, altrussische Traditionen und sowjetische Modernisierung vereinte.

IVAN PYR’EV
Geboren 1901 in Kamen, Russland. 1922 bis 1923 Schauspieler am Proletkult Theater, Schüler von Sergej Eisenstein, später Schüler und Darsteller bei Vsevolod Meyerhold. 1929 Debüt als Regisseur. Einer der profiliertesten Regisseure musikalischer Filmlustspiele in der Sowjetunion. Langjähriger Leiter der Mosfilm-Studios. Stirbt 1968 in Moskau.» (filmmuseum.at)

Start des Films in der DDR am 1. Oktober 1948

Text?Son Bolelshchika Režie: Herbert Rappaport,Switzerland - 1960
Ředitel: Herbert Rappaport - Herci: Staatliches Volkstanz- Ensemble der UdSSR -
Obecné připomínky: «Das durchgestaltete In- und Miteinander der Künste sollte die (post)stalinistische Gesellschaft einer einzigartigen Form der Kultur zuführen: einer, die den Unterschied von E/U, Hochkultur/Folklore, Stadt/Land oder jung/alt nicht kennt. Im kongenialen DER TRAUM EINES FUSSBALLFANS tanzen also Sportler Ballett oder umgekehrt: Volkstänzer spielen Fußball. Die ČASTUÅ KI AUS PODDUBKI wiederum, freche Sing-Sang-Reime frecher Kolchosenarbeiterinnen (auf ihren verbohrten Vorsitzenden zum Beispiel oder den Traktoristen GriÅ¡a), werden von Laien dargeboten: Kolchosalltag im Leningrader Kirov-Palast der Kultur!» (filmarchiv.at)

Text?Ubijcy vykhodjat na dorogu Režie: Jurij Tarich,USSR - Sovjet Union - 1942
Produkce: Tsoks - Ředitel: Jurij Tarich - Vsevolod Pudovkin - Napsal: Vsevolod Pudovkin - Manuel Bolshintsov - Příběh: Bertolt Brecht play "Furcht und Elend des Dritten Reiches" - Kamera: Boris Bolchek - Era Saveljeva - Hudba: Nikolaj Krjukov - Architekt: Artur Berger - Herci: Mikhail Astangov - Boris Vladimirovich Blinov - Ada Vojtsik Marta - Aleksandra Danilova - Oleg Zhakov - Olga Zhiznjeva - Sofija Magarill - Georgi Svetlani - Aleksandr Violinov -
Obecné připomínky: «Eine Studie über die Entfaltung des nationalsozialistischen Terrors im Privaten. Der Film, von Bert Brechts Drama Furcht und Elend des Dritten Reiches inspiriert, wurde von Pudovkin in Alma Ata realisiert. In die kasachische Hauptstadt waren im Herbst 1941 die Moskauer Studios vor den herannahenden deutschen Truppen evakuiert worden. Nach seiner Fertigstellung wurde DIE MÖRDER MACHEN SICH AUF DEN WEG allerdings verboten. Offiziell, weil er zu sehr Mitgefühl für die Opfer und zu wenig Hass auf die Täter erzeugen würde. Ohne Schwierigkeiten konnte der Terror aber auch als Entlarvung der eigenen Verhältnisse gelesen werden.

VSEVOLOD PUDOVKIN
1893 in Pensa, Russland. Ab 1920 Studium an der Moskauer Filmhochschule. 1922 wird Lew Kulešov sein Lehrer. Seit 1925 Regisseur. Einer der wichtigsten russischen Filmtheoretiker. Stirbt 1953 in Riga. Filme (Auswahl): DIE MUTTER (1926), STURM ÜBER ASIEN (1928)

JURIJ TARIČ
Geboren 1885. Studium an der Moskauer Universität. Regiedebüt 1925. Leitung des Studios Mongolkino 1943 bis 1945.» (filmarchiv.at)

Disclaimer
Výše uvedené informace nejsou vyčerpávající, ale poskytnout informace do naší databáze v době poslední aktualizace. Všechny údaje jsou zkoumány na mého nejlepšího vědomí a svědomí, jsou právní nároky vyplývající z nesprávné nebo chybějící informace výslovně odmítl. Vzhledem k stávající judikatury v některých zemích může být činěna odpovědnou osobu, která odkazuje na adresy, které mohou mít kriminální obsah nebo šířit dále odkazovat na tyto stránky a obsah, pokud obsahuje jasné z této odpovědnosti. Naše odkazy níže byly zkoumány podle nejlepšího vědomí a svědomí, ale nemůžeme akceptovat v žádném případě za obsah těchto webových stránek a odkazů, které máme žádnou odpovědnost. Nabízíme toto vysvětlení obdobně ze všech zemí a všech jazycích. Pokud není uvedeno jinak označeny, citace v běžném právu, s uvozovky ze zdrojů přidán.Autorské právo k tomuto citací je od autorů. - Viennale Filmfestival 2012 - KinoTV